【精华】美术教案模板汇总八篇
作为一名无私奉献的老师，时常会需要准备好教案，借助教案可以有效提升自己的教学能力。快来参考教案是怎么写的吧！以下是小编帮大家整理的美术教案8篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术教案 篇1
一、 教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
二、教学的重点与难点
本课教学的重点在于培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
本课教学难点，主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
三、教学方法
讲解法 多媒体教学
四、教学过程
（一）导入新课
同学们，有没有去过博物馆或美术馆看过画展，当我们看到各类美术作品时，大家可能会疑惑，这些作品哪些是好作品，画的什么内容，为什么要这样去表现？这其实就涉及到美术鉴赏的问题，因为提问正是鉴赏的开始。
同学们自读课本第２到６页，思考以下问题：
1、什么是美术鉴赏？如何进行美术鉴赏？
2、美术作品的门类有哪些？
3、美术鉴赏的意义与价值？
（二）讲授新课
１．出示图片《天安门广场》《黄山日出》
提问:面对这些景观有何感受？
学生回答：壮观、崇高、神圣
教师总结：两种不同的美: 一种是自然景观；一种是人文景观。
培养审美的眼睛有两个途径： 一是欣赏大自然；如：黄山、九寨沟瀑布等。
二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。 如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。 ２．话题１：什么是美术鉴赏？ 怎样进行美术鉴赏？
出示张萱《捣练图》和 米勒《拾穗》，思考：两幅作品有什么相同点和不同点？ 学生讨论并思考。
提示：从以下五个方面进行分析：
●主题内容
●年代
●材料
●历史背景
●作者创作意图
学生回答：相同点：都是一劳动妇女为题材
不同点：前者：贵族妇女 平和优雅的美 中国画
后者：贫穷妇女 让人产生同情 油画
提问：为什么同题材的作品而给人的感受不同呢？
教师总结：《捣练图》的作者张萱处于盛唐，他是唐玄宗时期的宫廷画师，“练”是一种丝织品，刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮，日晒漂白，再用杵捣，最后才能使丝绸变得柔软洁白，画中分成三组，捣练、理线、熨烫，还有一个年少的女孩淘气的从布底下窜来窜去，可见当时社会稳定，人民生活水平提高，没有血腥的战争和激烈的社会矛盾，因此画面平和优雅。《拾穗》是１９世纪法国画家米勒所画，画中３个贫穷的农妇正在捡拾麦田里散落的麦穗，因为当时法国正处贫富差距加大，阶级矛盾尖锐的时期，米勒本身出生在农村家庭，从小在农田里长大，这也决定了他以后的审美取向，歌颂劳动者质朴、勤劳的美德，永远散发着泥土的气息。
以上对两幅作品的分析实际上就是美术鉴赏的全过程。我们在欣赏作品和针对作品思考解决以上问题的过程，其实就已经进行了美术鉴赏。
总结出美术鉴赏的概念：美术鉴赏就是运用我们的感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断、从而获得审美感受。
怎样去鉴赏？具体地说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、语言形式和表达内容、以及作品产生的社会历史背景等等。
３．话题２：美术作品的门类有哪些？
请学生们从课本中找出答案并大声朗读出来，教师出示图片让学生们更深入了解。 教师总结：
? 根据其艺术门类划分为： 绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类。
绘画按材料和功能：油画、中国画、水粉画、水彩画、版画、年画、壁画等等。 雕塑按空间：圆雕、浮雕。
设计按内容和材料：服装设计、工业设计、广告设计、环境艺术设计、家具设计、网页设计等。
出示郎世宁《白骏图》徐悲鸿《奔马图》和韩美林《奔马》进行比较分析，谈谈这三幅作品的造型手法有什么不同？
? 按形式语言上划分为： 具象艺术意象艺术 抽象艺术
４．话题３：美术鉴赏对我的人生真的那么重要吗？（美术鉴赏的.意义与价值）
衣、食、住、行只是最简单的生存层面，它们都离不开美术，自然也离不开美术鉴赏。 我们来看一下美术作品带来的价值与功能。
美术从诞生之日起，就承担着自己的社会角色。它的价值与功能主要体现在三个方面： ● 认识功能 ● 教育功能 ●审美功能
认识功能：
通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。 如张萱《捣练图》
教育功能：
美术作品的内容和主题对观众形成思想和道德上的感染和影响，以培养人们对待自然、社会、人生以及自我的态度。如董希文《千年土地翻了身》
审美功能： 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。如《根扎南国》 吴冠中
（三）课堂作业：
从本书中选取一件你最喜欢的美术作品，进行鉴赏并填写鉴赏报告单。
（四）教学总结：
艺术来源于生活。培养审美的眼睛，可以更好的观察生活中的艺术。这节课，我们为培养一双审美的眼睛奠定了初步的基础。另外，还请同学们注意，要能欣赏千奇百怪的现代艺术，还必须树立全新的艺术观念，在此基础上，平时多看多分析，定会使审美的能力得到更好的提高。
教学后记：
本课是美术鉴赏的第一课，学生们对美术鉴赏课比较陌生，首先对于新课程改革要做一个介绍，并简要介绍《美术鉴赏》这本教材。这节课，教师讲解比较多，我结合多媒体出示图片，同学们都比较感兴趣，然而，有些班级的学生仍胆子较小，不敢回答，有些班级的学生比较积极，并踊跃回答问题。我发现，教师的引导相当重要，当学生回答不上问题时，要学会从不同角度去引导学生开口，直到引导出他们说出答案。这一节课，我出示了一道课堂作业，主要是检验学生们对于鉴赏知识了解多少，因此，在讲解知识点时，尽量将这些专业术语讲得浅显易懂，这对于以后的学习是至关重要的。上完一堂后，我感觉课堂上要多多师生互动，尽量让学生踊跃去回答，才能激发他们发挥一定的想象力，提高他们的审美能力。
美术教案 篇2
活动目标：
1．了解各类汽车的用途，开动脑筋设计出各种形状、功能的汽车。
2．会评价自己和他人作品的优点。
活动准备：
1．师生共同布置《汽车展示厅》。
2．长短不一的'木块、大小不一的圆木片、钉子、榔头、小锯齿等。
3．马路背景图一张
活动过程：
一、出示汽车，引起幼儿对汽车的兴趣，交流、讨论汽车的特征和用处。
1．（出示汽车）这是什么呀？你怎么知道它是汽车的？”
2．幼儿自由探索。请幼儿说说，你最喜欢什么汽车？形状是什么样的？
3．“你们想玩木头小车吗？那今天我们就自己来做木头汽车好吗？
二、利用图式激发孩子们探索、设计更有趣的车。
1．木头小汽车怎么做呢？老师这里有制作小汽车的图谱，我们一起来欣赏一下。
2．引导幼儿逐一观察谱图，感知木头汽车的制作过程。
3．幼儿讨论自己制作什么样的汽车。
三、幼儿操作，请小朋友设计未来的车。
1．幼儿动手操作，教师启发幼儿大胆创作不同外形的车。（用榔头敲钉子的时候要注意安全，不要敲到自己的手，也不要拿榔头、钉子弄其他小朋友）
2．引导幼儿互相介绍一下自己制作的小汽车，并说一说与众不同之处。
四、作品欣赏、教师小结。
展示评价幼儿优秀作品，并和幼儿一起熟悉车辆行驶交通规则。
美术教案 篇3
【设计意图】
印画是幼儿喜爱的美工活动之一，用印画来装饰物品，是让幼儿在学会印画的基础上，进一步提高自己的创作能力。在活动设计上，让幼儿学习用印章画印花纹，装饰衣服，知道拿一块印章，蘸一点颜色，稍稍用力印在衣服上，能更换印章，并把花纹印满。通过此活动，培养幼儿动手能力，同时，让幼儿感受到多种色彩带来的美感及创造美和表现美的能力。
【教学目标】
1、能用印章画印花纹，装饰物品。
2、不乱抹颜色。
【教学准备】
1、各种款式服装的纸质图样，如：上衣、裤子、裙子等，装入自制的“汽车”，请一名教师扮演服装厂的阿姨，在教学过程的第一个环节适时介入。
2、用不同材料制作的印章，如藕块、土豆、胡萝卜塑料模具等。
3、调好的.水粉颜料。
4、事先请一名大班幼儿穿上一件已制好的印章衣服，躲在隐蔽的地方，在教学过程的第二个环节适时介入。
【教学过程】
（一）阿姨送服装。
1、“嘀——嘀——，嘀——嘀——”，汽车响，谁来了？（来了一位阿姨，引导幼儿向阿姨问好。）“我是服装厂的阿姨，我的衣服卖不出去了，想请小朋友帮帮忙，让小朋友把衣服装饰的漂亮一点。”
2、引导幼儿观察服装厂的衣服和我们的衣服有什么不同。教师小结：我们的衣服有漂亮的颜色、漂亮的图案，服装厂的衣服什么都没有。
（二）观赏小姐姐的衣服。
1、我们怎样来装饰这些衣服呢？正在发愁时，“笃、笃、笃”有人敲门，来了一位小姐姐，她穿着印章花纹衣服，老师引导小朋友观察她的衣服，引起幼儿的兴趣。
2、小姐姐，你能告诉弟弟、妹妹们，你的衣服是怎样装饰的吗？（小姐姐示范，幼儿观赏。）
3、教师小结：“哦，我看到小姐姐怎样装饰了，拿一块印章，蘸一点颜料，稍稍用力印在衣服上，再换一块印章，再蘸一点颜料，再印一个花纹。”教师边说边示范印两个花纹。
（三）幼儿装饰衣服，教师巡回指导。
（四）进行作品展示。
根据幼儿的作品，评价谁的作品好，好在哪里。
（五）活动结束：
小朋友，衣服装饰好了，让我们一起去告诉服装厂的阿姨，让她拿走吧！
【活动延伸】
幼儿可在区角活动中装饰其它物品，如：围巾、手帕等。
美术教案 篇4
教学设计：
教材分析：吉祥物设计课,,是一门综合的课程，它包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合。不论是中国还是外国一些大型的活动（体育运动会、节日、纪念日等）都可以见到各种各样的吉祥物的出现。它们象征欢乐吉祥，内含企盼成功的愿望，以卡通化的拟人艺术形象出现。
教学目标：知识目标：知道部分著名吉祥物，了解他们的造型、色彩、年代、国度、代表哪个重要活动。
创造目标：能自选媒材，设计制作自己喜欢的吉祥物
情感目标：培养集体创作的兴趣。
教学重点：创造吉祥物的构思
难点：吉祥物的造型特点和色彩设计
教学方法：讲授法、启发法、演示法、讨论法
教学过程;
一、由欣赏有关吉祥物的资料导入本课
1、出示课件（与学生一起欣赏）
2、提出问题（什么是吉祥物）
师：通过刚才的欣赏，哪个同学能给大家谈谈你对吉祥物的理解？
生：自由回答
师：刚才你们所都说是你们个人的看法，现在请同学们看课本，看一下课本上是怎样定义吉祥物的？呆会儿，我找个同学归纳一下。
（生看课本）
师：看完了吗？哪一位同学愿意给大家说一下？
（生总结完毕）
师总结：吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥、内含成功企盼的愿望。
二、研讨吉祥物的造型特点
师：同学们课下对本课的学习都做了精心的准备，好多同学都把自己搜集到的吉祥物的资料带到了课堂。这是一种很好的学习方式，希望同学们能够养成这样的习惯。那么，吉祥物之所以会成为吉祥物，它在造型和色彩上有什么样的特点呢？现在同学们就根据你手中的吉祥物以及大屏幕上老师搜集的吉祥物，分组讨论一下，四人一组，现在开始。
师：每组选出代表，说出你们讨论的结果，大家踊跃发言！
师总结：（课件显示）形象可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚
色彩对比：对比鲜明、色彩亮丽
三、吉祥物的设计思路
师：设计吉祥物首先要有一个主题，你是为哪种活动而设计的，比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。
师出示课件吉祥物的设计思路
师：主题确定后，就是原形的选择，比如爱鸟日，同学会选择什么样的形象呢？
（生自由回答，各种鸟的形象都有）
师：不管同学们选择什么鸟的形象，都有你们的理由，那么，为了使这个形象更加突出，更有趣味，我们可以对它进行大胆的拟人的夸张变形，同学们可以借鉴一些著名的吉祥物的设计。
（师举例，课件显示）
师：关于吉祥物色彩的设计，老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。那么下面，就充分发挥你们的想象力，尽情展示你们的才艺吧。
四、学生讨论确定主题，分组制作
师：为了更好的体现你们的合作意识，更好地表现团队力量，我们采用分组制作，最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。另外老师还有一个要求，作业完成之后，每小组为你们的吉祥物编写一段台词，用第一人称的口吻自我介绍，并点明主题。
（生讨论确定出主题，开始制作。师巡视指导，并播放背景音乐，使学生在和谐优美的环境中设计制作）
五、成果展示，评比作业
师：同学们的作品都已经完成了，那我们就请每组的代表上台展示你们的作品，并作介绍。好，我们从第一组开始。
（1、每小组的代表上台展示作品，并用第一人称的口吻代自己的.吉祥物自我介绍，内容风趣幽默，不时的引发台下学生的大笑和掌声，课堂气氛生动活泼，并加深了对本课的印象。）
师：看了各小组的作品及介绍，我想同学们在心里都有了各自的评价。现在各小组讨论商量一下，由代表把你们商量的结果写在黑板上。
（2、生讨论，各小组把结果写在黑板上，师汇总给出每组成绩，作为年度累计得分，并得出最有创意的作品，给予奖励，这样就大大激发了学生的积极性。）
六、课堂小结
七、师生再见，下课！
[教后体会与反思]
这一节课是同学们比较喜欢的一节课，通过这堂课，我第一次发现原来一些学生有这么多的潜力可挖，连我这个做老师的都有点自叹不如。的确，每个人的创意是无穷的，也许，新一代的学生对于卡通的了解是远远超过他们的老师的。当然，创意无穷，并非作品就十全十美，但通过本课的学习，学生已基本掌握了吉祥物的设计方法。也许以后，他们不是专门的设计师，但他们可以从自己的创意中获得生活的乐趣。我想这才是最重要的。
美术教案 篇5
一、教学目标
1、了解并掌握怎样欣赏抽象画
2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。
二、教学重点
欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。
三、教学难点
在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。
四、教学程序
（一）情境导入
1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。
2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。
（二）形式初探
1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？
2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的`弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。
（三）提炼元素
1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？
2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。
3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。
4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？
板书：提炼元素：线、点、面??
（四）形式探讨
1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。
2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。
（五）主观表达
1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？课件出示同一画面不同颜色的两
2、赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。
板书：主观设计
（六）欣赏提升
1、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。
2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。
（七）学生作业
1、作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。
2、教师巡行指导。
（八）展评拓展
1、典型展评：把学生绘画作品和照片进行对比欣赏，分析绘画是不是抽取了照片中的形与色，主观概括地表现了主要特征。还有哪些可以改进的地方？
2、拓展延伸：抽取事物主要特征的绘画，有时也可以把它叫做抽象画。抽象是相对的，由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的？你能利用课余时间了解抽象艺术吗？
美术教案 篇6
第一课《看！我们的画》
教材思路：
本课是属于“欣赏〃评述及造型〃表现”领域的美术课。
本课是学生进入小学阶段的第一节美术课，大家互相还不熟悉，用画传情，用画表情，在介绍及展示活动中领略美术的魅力。通过多种手段让学生大胆想，大胆画，用自己熟悉的工具材料尽情涂抹美丽作品。适当穿插工具材料及画种相关美术知识的介绍，拓宽学生的视野，激发学生的学习兴趣，培养他们的创新精神。
课时：1~2课时〃教学目标：
师生见相互交流展示，以画会友。
了解美术的多种表现形式，体会美术作品的魅力。*选用自己喜欢的工具材料大胆想，大胆画出漂亮的画。
重、难点：
体会自己的心情，用自备的材料画自己想表现的画。〃教学准备：
教师：美术作品，常见的美术工具材料，展示用纸笔等。学生：自己得意的画作，水彩笔，油画棒，记号笔等
教学过程：——展示及交流：
1、观察周围的新人新物。讲一讲当上小学生的所见所闻的随感。
2、大家进行自我介绍，了解新伙伴的特征和可爱之处。师生在介绍时谈谈自己对美术的认识和看法。
3、在教室办一小小画展，师生画作展示，相互交流观摩。（课前布置大家各带一张自己得意的画作）
4、从观察身边的新事物入手，一件件逐步介绍。介绍学校的环境及美术室，交流入学上课的心情。
——欣赏及介绍：
1、介绍美术的概念，种类。
美术常称造型艺术。是指用一定的物质材料和手段，通过塑造静态的视觉艺术形象，来反映社会生活的艺术。造型指塑造形体。
美术分为绘画、雕塑、工艺美术，建筑艺术。
2、观摩一些艺术大师的作品（如毕加索，米罗，雷诺阿，梵高，马蒂斯，卢梭，康斯坦丁、克力等），作简单的生平介绍，，引发学生关注，激发兴趣。解读大师作品的创作特点及富有创意的表现形式。
3、介绍一些常见画种（水彩画，水粉画，油画，线描，速写，中国画，素描，版画，剪纸，雕塑，书法，篆刻，电脑美术等）及创作用工具材料（铅笔，毛笔，颜料，水彩笔，油画棒，色粉笔，调色盘，彩纸，剪刀，油泥，胶棒等）出示相关作品。
例：达芬奇《蒙娜丽莎》那神秘的、亲和的微笑，像母亲像姐姐吗！梵高《向日葵》那是花的盛宴，那是金黄的聚会，那是太阳的儿女们啊！莫奈《日出〃印象》也许河水还没有醒来，也许鱼儿还
在梦乡，可渔船和太阳早就等不及啦，偏要跳进他们的梦里，淘气地添上几声耗子和一抹橘黄。
4、介绍一些儿童画作品，看一些有趣，色彩丰富的插图作品（如美术书中的作品），体会同龄孩子的用笔用色。——讨论与练习
1、你最想画一幅什么样的画呢？说说看。
2、引导学生尝试用各种材料表现物体形象，通过讨论交流，相互启发，逐步形成创造性的作品。选一种或几种画画工具，大胆画自己感兴趣的内容。
3、大师们说：孩子是天生的艺术家．在我们眼中世界是那么新鲜、神奇，无论用什么方法，只要画出我们的惊奇、梦想和快乐，那就是很精彩的画。（可开展一些比谁画得多、画得大或涂色漂亮的竞赛活动。）——小结与评价
1、互相观摩，介绍自己今天的画作。
2、多邀请一些朋友来看自己的画，把自己的快乐传递给大家。
第二课《走进大自然》
教材思路：
本课属于“综合〃探索”领域的美术课。
本课是优美的，感性的，斑斓的。大自然的色彩丰富美丽，而红黄蓝三原色可以调配出许许多多的颜色来。用彩色铅笔、油画棒、彩色粉笔或水粉色可以把自己喜欢的颜色画出来，把自己观察到的大自然的色彩表现出来。
课时：1~2课时
教学目标：
通过多种途径感受大自然，培养学生对自然的热爱。*用水粉颜料做调色游戏，认识大自然的色彩。*学习用几种基本的颜色调配许多颜色。
重、难点：
色彩调配的方法，对颜料习性的掌握。
教学准备：
教师：七彩自然的图片若干，颜料，彩笔，几种蔬果切面，范作等。
学生：收集的与大自然有关的图片，水粉颜料、调色盘、毛笔、水罐、抹布、作业纸等。
教学过程：
欣赏及交流：
1、观看大自然的风光图片或记录片。（如四季美景）认识各种颜色，认识红黄蓝三原色，橙、绿、紫三间色，大自然太迷人啦，这么丰富，美丽的色彩你能分辨出来吗？
2、交流各自带来的图片资料，小组讨论自己的观后感。
3、谈谈自己眼中的大自然，那绚丽的日出，那风花雪月，那秋虫的颜色，那霞光的天空，装饰性很强的舞台化妆——脸谱。
4、“猜猜看”色彩游戏。观察大自然的色彩，比比谁找到的颜色多。
——讨论及反思
1、大自然的颜色在阴天和晴天一样吗？
2、白天看到的颜色晚上躲到哪里去了？
3、阳光下的喷水池旁会出现彩虹吗？（大自然的光和色会玩魔术）
——展示及介绍：
做一幅色彩游戏图。可用水粉颜料、水彩笔、油画棒、彩色铅笔。调色游戏（几种基本的颜色可以调处许许多多颜色来）
1、水彩笔、油画棒涂色并进行变色练习。
2、也可用彩色铅笔先涂一层颜色，在上面再涂另一种色，就会产生第三种颜色！
3、用水粉色画画，在第一种颜色没有干时就紧接着涂另一种颜色，它们会融化在一起。红+黄=橙蓝+黄=绿红+蓝=紫
——尝试与练习
用彩色铅笔、油画棒、彩色粉笔或水粉色画大自然的颜色。
1、可做一“七彩花园”的`情境设定，认识一些大自然常见花卉，借助图片及学生的记忆描述。教师可将不同色彩形状的花板演一些。（梅花，菊花，一串红，百合花，向日葵，荷花，太阳花，蝴蝶花等）出示花园范作几张，从不同角度描绘大自然。
在作业纸上画各色花卉，并添画小草、蘑菇或小昆虫，空中可添画太阳、云彩、小鸟、蜻蜓、蝴蝶等。学生练习，师巡视指导。
2、可用蔬菜切片玩色彩盖章游戏，如藕片、土豆，青椒等均是不错的载体。可选择不同的色不同的底衬纸看不同的效果，玩过再添画。
3、介绍点画法、平涂法，重点让学生掌握正确的涂色方法。可任选表现方式，试着用颜料盒中的几种色彩，调出大自然美丽、丰富的色彩。
——小结与评价
1、作业小组及班级观摩，互评。
2、讲讲自己的画，互相找亮点，互相评价。3、喜欢哪些颜色，不喜欢哪些颜色？为什么？
第三课《七彩生活》
〃教材思路：
本课属于“欣赏〃评述及造型〃表现”领域的美术课。本课是上一课的延续，”生活中并不缺少美，缺少的是发现没的眼睛“，从学生熟悉的生活入手，引导他们多关注生活，从而去创造生活，美化生活，领会生活的多姿多彩。
〃课时：1~2课时
〃教学目标：
通过对七彩生活的回顾，培养学生对生活的热爱。
观察生活中的色彩，了解色彩相互混合后的不同效果。
用同一种颜色在不同颜色的纸上涂抹，观察其效果；用水粉做调色游戏，完成一张随意画。〃重、难点：
能认识生活中的色彩，并掌握一些色彩的调配知识。
教学准备：
教师：七彩生活图片或照片若干，演示用纸，颜料，彩笔，美丽的生活用品实物等。
学生：一些生活中色彩斑斓的照片或图片，彩笔、油画棒或水粉颜料，２－３支毛笔，调色盘等。
教学过程：
——交流及讨论：
1、诗歌诵读“赤橙黄绿青蓝紫，我们的生活像彩虹；好好学习去创造，美好生活在前头”
2、说说生活中的色彩有哪些？
举例说一说七彩生活（互相讨论后回答）。
如建筑物有七彩的，热气球是五颜六色的，焰火是五彩缤纷的，衣服是漂亮的，家具是很美很实用的，玩具是各色各样的，跳舞的人们是美丽的，汽车外面的颜色也是各不相同的……
３、交流观看各自的图片，照片，说说生活中最打动你的地方。
４、喜欢生活中哪些物品的颜色，为什么？
——欣赏及介绍
１、出示一些七彩生活的场景图片，找出最感兴趣的地方。如漂亮的毛衣，可爱的卡通气球，明快流畅的建筑，温馨的房间……
２、画画七彩的生活，介绍几种绘画方式。如彩笔画、油棒画、水粉画，撕贴画等。如用水粉色做调色练习，观察颜色相互混合，并列或覆盖后的不同效果。（介绍挤色方法，调色方法及涂色方法）
再如用同一种颜色在不同颜色的纸上涂抹，观察它的效果。或用油画棒和水粉色一起作画，会出现一些有趣的效果！（油水分离）
介绍用五彩油画棒在纸上涂抹，然后用黑色油棒覆盖，再刮色出现五彩效果的刮画法。介绍彩纸撕贴画的方法，选定目标，撕出外形加以拼贴。
——练习与体会：
１、出示一些生活用品的勾线图例。
如汽车、房子、玩具、床、花瓶、台灯等。
２、学生练习，教师巡视指导。
用自己选定的方法画生活，画自己熟悉的七彩大世界。也可用颜料试着组织一幅彩色画面。
如能适当加以创造，会比现实生活还美丽。
３、完成作业后，退后看色彩相互混合、并列和覆盖后的不同效果。
——小结与评价
１、课堂小结，作业互相观摩
２、说说自己的画，介绍自己的生活，唱一些快乐的歌，并做做游戏，感受生活“我们的祖国像花园……
３、设法自己去装扮生活，感受生活的美！
第四课《新花布，新衣服》
教材思路：
本课属于“设计〃应用”领域的美术课。
本课学生乐于来展示，孩子都喜欢穿新衣服，都喜欢漂亮的花布。给自己或家人设计一件衣服是高兴的事儿。设计制作时能否做到有变化、有创意，敢于想象是重点。学生可用多种材料进行创作。本课通过师生交流启发，使学生造型设计有创意。
课时：1~2课时
教学目标：
认识生活中的花布及服装，了解服装设计的一些简单奥秘。
引导学生运用身边能找到的工具材料进行创作，设计花布和衣服。培养对生活美的情感体验，开发丰富的想象力和创造力。〃重、难点：
设计服装外形，并涂上美丽花纹。花布及服装款式的设计，服装的搭配。
教学准备：
教师：布娃娃1-2个（穿漂亮服装），服装设计师的作品2-3幅，相关资料，范图，花布及服装实物等
学生：水彩笔、油画棒、彩色纸、剪刀，胶棒等〃教学过程：——欣赏及交流：
１、观赏一些漂亮花布实物，问学生可以做什么？
２、服装设计师用花布设计漂亮衣服，观看图片和小朋友们自己的衣服，看一些搭配的实物。
３、认识花布上的颜色及图案及许多有趣的装饰方法，。如有具象图案的，有抽象图案的，有点状，有线状，有各色拼贴的等。
４、介绍名家名作（图片），如迪奥、圣洛琅、夏奈尔、范思哲，三宅一生等服装大师的作品。
——介绍及演示
１、介绍运用不同材料制作的作品（图片）
用彩色水笔可以涂抹出漂亮的花布；用纸亦可拼贴出美丽的花布，用花布可以设计服装，用废旧材料也可进行作业。
２、观看同龄学生设计的作品（实物）
３、设计花布的方法介绍
（１）有用水粉色设计的花布，有用油画棒设计的花布。板演1-2种花布的构图。
（２）找出自己设计花布所需的漂亮颜色，一一摆放好。
美术教案 篇7
活动目标
１、学习选用园形体的废旧材料，制作自己喜爱的动物头饰，体现材料使用的多元化，并渗透循环再造的环保意识教育。
２、通过用园的形体构成各款可爱的动物头饰，提高对造型美的感觉力、想象力和动物操作能力，从成功的喜悦中培养自信。
教学重点：选用园的形体材料构成动物头饰。
教学难点：掌握毛线类材料的粘贴固定方法。
活动准备
１、发动幼儿收集园形的废旧材料。（纸杯、碟、碗，厕纸筒，甜筒纸卷，塑料园钮扣，毛绒球，各种不同质料、不同颜色、不同大小的园形物品）。
２、制作头饰用的长条纸和松紧带，剪刀，各种粘合材料（浆糊、乳胶、透明胶纸），颜色笔，抹布等。
３、投影机和有关资料。
４、设置环境：摆设画有小动物形象的拱门，地面放置8～10个藤圈，3～4块荷叶形板，吊挂2～3个皮球，布置成小动物幼儿园。
活动过程 １、游戏进入活动场地
教师扮八哥老师，幼儿扮小动物，听乐曲做律动进入拱门后，引导幼儿观察环境，鼓励幼儿使用场地上材料，进行简单游戏，从中感知园形、环状、球等物体的共同特点。
２、进园的联想。
引导幼儿讲出活动中所接触到的园纸板、藤圈、皮球的'外形及共同特征，归纳为都是园的形体。并指出自己扮演的动物中哪部分是园的。
３、引出课题。
制作一个自己喜欢的、可爱动物头饰参加动物联欢会。
４、组织幼儿设计方案
观察桌上园的形体材料特点，让个别幼儿讲出自己的制作方案，互相启发。
５、观看投影。
从投影中找出由园构成的动物形象，丰富信息。
６、解决教学难点。
帮助幼儿归纳说出许多小动物脸上有胡须，选细线粘贴固定，再示范使用透明胶纸粘贴等方法。
７、幼儿制作头饰。
观察幼儿选材、结构、装饰情况，重点指导粘贴动物胡子
的程序；帮助幼儿给头饰钉上松紧带。提议完成制作的幼儿，戴上头饰，按音乐做律动。
活动评价
１、组织幼儿互相观赏彼此的头饰，请2～3名幼儿说说谁的头饰最可爱，为什么？
２、指导幼儿欣尝1～2件作品，分析如何选用园的形体构成有趣而可爱的动物形象，如何搭配色彩更调和，怎样把毛线类材料粘得更稳，从而感觉园形体的造型美。
３、帮助幼儿认识动脑动手，能变废为宝，渗透环保意识教育。
４、戴上头饰一起去参加联欢会，结束活动。
美术教案 篇8
人美版第10册美术教案
第一课：人民的艺术家——齐白石
课时：2课时
课业类型：欣赏评述
教学目标：
显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。
隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。
重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。
教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学过程：
第一节
一、组织教学：
检查工具的摆放，检查作业完成情况。
二、学生交流资料：
请2~3位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍）
三、引导欣赏：
1.小故事——从木匠到人民艺术家
2.《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉
最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。
3.齐白石笔下的花鸟鱼虫
他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）
一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事）
他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）
中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》
篆刻：鲁班门下
书法：发扬民族文化
4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。
他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。
5.分组研究（欣赏、学生模仿分析）
书中其他作品的特点（意境、表现方法、画面效果等）
选一幅你最喜欢的作品，谈谈它给你的感受。
四、小结：
第二课：20世纪的艺术大师——马蒂斯
课时：2课时
课业类型：欣赏评述
教学目标：
显性目标：通过欣赏，感受马蒂斯的艺术他色，通过收集资料，了解马蒂斯的艺术成就与艺术生
涯，尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。
隐性目标：感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸，体会马蒂斯的艺术风格，乐于了解人类多元文化艺术的成就。
重点：了解马蒂斯的艺术特色（如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等），区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。
难点：用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。
教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学过程：
第一节
一、组织教学：
检查工具的摆放，检查作业完成情况。
二、欣赏与比较：
猜猜看：
哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸？哪一幅是马蒂斯的作品？为什么这样区分？说说你的理由。
三、介绍马蒂斯：
马蒂斯擅长什么？
他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。
观察与比较：（课件出示）
1.马蒂斯的画在造型上有什么特点？（简练）
比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。
2.马蒂斯色彩上注重什么？
比较马蒂斯的《蓝衣女人》、蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》、拉菲尔的《椅中圣母》。你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么？
3.马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别？
欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。
四、通过本课的欣赏，你对马蒂斯印象最深刻的是什么？
五、试一试，用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。
六、
第三课：精细的描写
导入：
这一阶段我们一直在进行一些用线绘画的练习！很多同学在练习过程中表现很好！画出了很多不错的作品！
（展示同学的作品，表扬他们线条流畅果断，疏密得当，结构准确。）
今天学习精细的描写这一课，（板书课题）
指导阅读：
观察书上绘画作品的图片，说一说你喜欢那一副作品？为什么？（5分钟，观察2分钟，说3分钟）今天我们的任务是画一画蝗虫，（看书~页）
昆虫的身体分为头，胸，腹三部分！
要注意线条的流畅，果断，注意线条的疏密和蝗虫的身体结构，还有一个重点就是精细！！仔细观察一下图片里的蝗虫，讨论说一说要把蝗虫那些细节表现好！
重点提示板示：触角，脚，翅
展示构图不同的范画，选择正确的.构图，开始练习！！
老师巡视辅导！
小结：选择好的作品表扬，指出有问题作品需要注意的地方
第四课：色彩的对比
一、教学目标分析
1、知识能力目标：
（1）通过讲解和欣赏，让学生理解什么是色彩对比。
（2）学习和了解色彩的视觉规律，使学生感受对比的形式美感并能初步运用对比规律。
（3）分析生活和艺术作品中的色彩效果，提高学生的动手能力。
2、情感认识目标：
（1）培养学生感知美的能力，从而具有敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极的反应。
（2）培养学生的视觉表现能力和审美素养，从而使其具有健康的审美情趣和高尚的品德情操。
3、教学重点：
学习色彩对比规律，感受对比的形式美感，应用对比规律。
4、教学难点：
强烈对比和柔和对比色的选择与搭配。
二、教材分析
本课属于“造型"表现”学习领域的内容，是为使学生学习和了解色彩的视觉规律，结合生活中的色彩对比，培养学生对于形式美的感受力和表现力，从而“使学生形成基本的美术素养”而设置的课程。
本课重要的内容是要让学生掌握什么是色彩对比，通过教师的讲解启发，对生活与大自然的范图欣赏，同学间的协作和交流以及对实践作业的操作，从多方面引导学生感受美的特征，表现美的情景，从而达到学习目标。
三、教学对象分析
学生经过几年的学习，已经建立了相当的色彩常识和情感体验，虽然在语言的准确表述上还有些困难，但生活经验和审美感受已经能够为他们提供足够的自信和相关的操作信息，只要经过教师的适当启发引导与同伴间的体验交流，并结合实践操作，完全可以达成学习目标。
四、教学环节设计
1、创设情境
人的学习总是与一定的社会文化背景，即“情境”相联系的，在情境下进行学习，可以使学习者利用自己原有认知结构中的既有经验，去同化和索引当前学习到的新知识，从而赋予知识以某种意义。本课通过自然生活中的大与小、高与低、浓淡与干湿等对比，唤起学生对生活与自然界中存在的其他对比的联系，从而同化和导入当前学到的新知识，激发学生主动参与学习的兴趣。
2、确定问题
确定问题是抛锚式第二个关键环节，利用刚才设置的情境，教师因势利导谈话：同学们，如果将两种或两种以上的颜色进行对比时，会产生哪种视觉效果呢？你们可以动手试试吗？将色卡中任意两色放在一起感爱，它给我们带来的什么样的视觉效果？（多媒体演示，扩展思维，调动积极性）
3、自主学习
这一环节是学习者进行自由探索、自主学习的环节。本环节不是由老师直接告诉学习要求掌握的知识，而是由老师提供解决该问题的材料。如：提供色相环，让学生自己找规律，老师积极参与学习交流活动，播放相关图像，达到资源共享的目的。及时让学生学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受对比的形式美感。
4、协作学习
色彩的视觉规律是相当抽象的知识，学生理解起来有一定的难度。需要让学生开展以小组为单位的协作、交流、讨论，在讨论交流过程中，让每位学生充分表达自己对规律的理解，并让每位学生的观点在师生共建的探讨、交流环境中得到讨论和验证，学生之间相互探讨，交流，使个人的思维与智慧可以被整个群体所共享。
5、拓展思维
开拓学生的视野，从而可以发散学生的思维。可以“色彩的的强烈对比和柔和对比”为题，结合自然界、生活中、艺术作品、手工艺品等，分析由色彩间的对比而产生的不同效果，引发兴趣，活跃的思维，拓展视野。
6、创作提高
创作是本课的重点之一，让学生分组合作，利用自己事先准备好的工具和材料，根据小组成员分工的不同，共同协作完成1—2幅美术作品。这样既可以培养学生的动手能力，发挥创新精神和个性，同时也可以在合作中，培养学生的团结协作精神。
7、效果评价
学习效果的评价包括学生自评、同学互评、教师评价等方式，就学生学习情感、态度、效果进行评价，这也是课堂的最后一个环节。在本课的教学中，通过老师的随机点评、作品品评和学生之间的互评，小组之间的评论，不断实现多渠道的效果反馈。
第五课：让色彩动起来
教学目标
1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色对比的形式美感，运用色彩的对比完成一幅有动感的作业。
2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。
3、培养热爱热爱生活、热爱大自然的情感对美术学习活动的兴趣。
教学重点
如何用色彩的对比关系表现动感
教学难点
对比色的运用及画面动感的表现
教学准备
图画纸或彩色复印纸、剪刀、胶水
教学过程
一、导入新课
展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品。
提问：这些作品有什么相同的地方？
二、讲授新课
出示课题：让色彩动起来
1、欣赏课本上法国安德烈德兰的作品《查灵克罗大桥》。
（1）介绍画家
野兽派画家的艺术共性是色彩明朗、笔触粗犷。这幅作品正是画家时断时续的追随野兽派这一时期的代表作。
（2）组织小组探究以下问题：
作品中运用了哪些颜色对比？给你什么感受？这幅画表达了作者什么样的情感？分组讨论小组反馈
2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。
3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的？我们用对比色作贴画可以怎样利用彩纸？学生讨论：如表现风景，可以选择红色的底.
第六课：台历、挂历的设计
教学内容与目标:
1、应知：了解台历和挂历设计方面的知识，学习方法。
2、应会：尝试运用各种不同的形式设计制作台历和挂历。
3、隐性目标：通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动，增强学生关注生活和设计的意识，培养审美情趣。
教学重点：了解台历和挂历设计的基本方法。
教学难点：启发学生结合生活实践，将设计的美观性和实用性相结合。
学习材料：课件、彩纸、各种工具和材料。
第七课：衣架的联想
课时：1课时
课型：综合探索
教学目标：
显性目标：通过本课，培养学生的想象力和观察力。
隐性目标：培养学生用原有物品，进行添加、想象、改装的创新意识。激发学生生观察生活、热爱生活的感情。
教学方案：谈话法、启发法、观察实践法。
教学重点：利用衣架进行联想，运用好装饰方法，创造出新的形象。
教学难点：联想的是否生动有趣。
教学过程：
一、导入：
欣赏《牛头》雕塑
请你仔细观察，它是用什么材料制成的？
教师小结：使用自行车的车座和车把组合而成的。
二、新授：
1、衣架的联想
衣架（出示几种不同的衣架）是用来晾衣服的，你能不能像毕加索先生一样，变换一下思维方式，发挥想象力，使它成为一件艺术品呢？（可以提示学生看书中的学生作品：可以用一个衣架进行联想，也可以用多个衣架。）
学生依照毕加索《牛头》的想象，对衣架进行联想。
2、汇报联想结果
学生分小组活动，每组派两名学生介绍他们的联想。说一说都利用到了那些材料？
三、学生制作：
作业要求：请你准备以两个衣架，利用多种辅助材料，制成新奇有趣的作品。
四、展示：
教师对有创意的作品要进行着重点评。鼓励积极联想的小组。
学生自评、互评，说一说喜欢的作品，并说明理由。
第八课：拼贴添画
一、教学目标：
1、知识与技能：通过欣赏名家作品了解艺术创想的过程，激发学生的创想欲望，学习创想的基本方法。
2、过程与方法：能够利用旧报纸或其它废弃物，经过奇特的创想和处理，创造一幅独特的艺术拼贴作品。有目的的添画，使拼贴后的添画能反映自己的创想效果。
3、情感态度价值观：承接上一课想象、联想、创想活动的开发及运用，进一步开拓学生的创新思维。体验艺术创造带来的乐趣。
二、教学重点：以一张报纸或图片为主，展开创想，使它成为一张有主题或无主题的作品。
三、教学难点：通过小组讨论和筛选选定主要内容，在拼贴后对画面进行有创意的添画。
四、教学准备：废旧报纸、广告招贴、图片、绘画工具等。
五、教学过程：
一、欣赏讨论：
1、欣赏毕加索的《吉他》、罗伯特.拉森伯格的拼贴艺术作品
2、你知道这些作品用了哪些材料？用什么方法制作？
生：用旧报纸和一些废旧材料，使用了拼贴的方法，还经过涂画。
3、师：知道大师们是如何产生这样的创想的吗？
师生讨论：艺术家的艺术创想来自于对生活的热爱和对艺术的不断追求。他们往往用艺术的目光关
【美术教案】相关文章：
美术教案11-24
美术教案04-14
小学美术教案06-06
【精选】实用的美术教案03-15
中班美术教案10-12
幼儿美术教案10-03
美术教案模板11-22
大班美术教案10-31
小班美术教案08-30
小学美术教案10-26