音乐说课稿

时间：2024-11-06 15:06:30 说课稿我要投稿

音乐说课稿范文汇总7篇

　　作为一名辛苦耕耘的教育工作者，就难以避免地要准备说课稿，借助说课稿可以让教学工作更科学化。说课稿应该怎么写呢？以下是小编为大家整理的音乐说课稿7篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

音乐说课稿范文汇总7篇

音乐说课稿篇1

　　各位评委老师：

　　大家好！

　　音乐以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。众所周知，音乐艺术具有很强的实践性。在教学中，只有让学生主动参与到音乐教学中，体验音乐、表现音乐、鉴赏音乐、创造音乐，才能促使学生各方面得到发展和提高。因此，学生主体参与是现代课堂教学的核心，是体现学生在教学活动中的主体地位，即以学生为本，是体现学生在学习中的主动性，积极性，从而发挥学生的想象力和创造力。今天我以《送别》一课和大家共同探讨现代教学思想及教学策略。

　　一、说教材：

　　该歌曲出自人教版七年级下册第六单元，作曲家李叔同，作于1915年。歌曲属于李叔同早年创作的“学堂乐歌”，是朋友之间挥手相送的骊歌，一段式的歌曲C大调，中速深情，表达一种依依不舍的诚挚感情。

　　（一）教学目的：根据新课标的教学理念和我对教材的理解，分析学生的实际情况，他们正处于生理、心理快速发育期，思想日趋成熟。根据其特点，从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个角度出发，我将本课的目标定为以下三个：

　　1．能力目标：学会用恰当的声音有感情的演唱歌曲。

　　2．知识目标：通过学习这首歌曲，了解学堂乐歌的有关常识和正确掌握附点四分音符的时值。

　　3．情感目标：让学生懂得珍惜情感。

　　（二）教学重点：感受音乐的情绪表现，我将采用情景质疑的方法创造情景，让学生感受音乐的情绪表现。

　　（三）教学难点：

　　中的附点节奏和音准

　　二、说教法与学法：

　　基于新课标的教学理念，面向全体学生，鼓励学生进行音乐创造，提倡学科综合，根据我的教学目标和学生的基本情况，我采用了欣赏法、讲授法、自主学习法、发现法和练习法等教学方法。在学法方面，我认为学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的，根据这一学段的学生思维特点，我将引导学生采取讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法等进行自主学习。

　　三、说教学手段：

　　为顺利地完成教学任务，我为本堂课准备了如下教具：多媒体、音响设备、钢琴。

　　根据五年级学生的实际情况，我为本堂课设计了导入；进入主题，展开学习；主题延伸、扩大视野；创造情景，升华情感；结束五个环节。其中“进入主题，展开学习”是本堂课的重点部分。下面请跟我一同走进教学过程进行策略分析，在这里，将呈现我的教法和学法指导。

　　四、说教学过程：

　　（一）导入

　　首先我采用歌曲导入法：以校园民谣《敢问路在何方》、《好汉歌》为切入点导入“五四“时期的学堂乐歌，由学堂乐歌自然过渡到本堂课主题——《送别》。利用循序渐进的教学方法激发学生的音乐学习动机。

　　（二）进入主题，展开学习

　　1．介绍词曲作者

　　在这一环节里我会采用欣赏法与讲授法相结合的方式来完成。在介绍《送别》创作的历史背景，介绍词曲作者及作品风格的同时播放背景音乐《送别》，比较形象直观地引导学生走进作者，让学生了解作者的`创作意图和美学思想。

　　2．歌曲学习

　　首先让学生哼唱并熟悉C大调音阶，对歌曲调式有初步感知与认识。

　　然后播放歌曲《送别》，让学生完整而充分的聆听作品，自主感受音乐，哼唱旋律，用模唱法锻炼和培养学生对音乐的听觉能力，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。

　　这首歌曲的难点句是：

　　。我会在钢琴上反复弹奏，让学生多次演唱，掌握音准。并与5 2 3| 4 7|1 ———|对比。正确掌握好附点四分音符和四分音符的节奏。最后，以个人和小组方式检查，检验学生是否真正掌握。

　　在此基础上让学生朗诵歌词，对歌曲的处理进行分析，根据分析结果进行演示，对处理得恰当的小组给予合适的表扬，每一个学生都希望得到同学和老师的认可，适当的表扬和鼓励会进一步增强学生的学习兴趣。然后根据学生的理解有感情的演唱歌曲。

　　（三）主题延伸、扩大视野

　　音乐是人类文化的重要载体，是艺术“家族”的主要成员，是学校课程体系的组成部分，无论在文化领域、艺术领域还是教育领域，音乐都不是孤立存在的。在这里，通过分析理解《送别》在电影《城南旧事》中的作用，进一步培养学生的音乐感知能力和创造能力。

　　《城南旧事》是1982年女作家林海音改编的同名电影，《送别》因在影片中作为主题曲而广为人知。我将播放电影片段，学生会看到在电影那行云流水般的叙述中，《送别》的旋律随着淡淡哀伤的情节的发展数度响起，和电影里小英子的眼神一起，深深地镌刻在人们的心上，此时学生会感受到歌曲在影片中的隐约、哀婉之美。

　　（四）创设情景，升华情感

　　音乐是情感的艺术，音乐课的目的是为丰富学生的情感体验，培养对生活的积极乐观态度。通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而激

　　起对美好未来的向往与追求。在这一环节里，我让学生思考并抢答关于友人、亲人离别时的诗歌，古云：“诗言志，歌永言，声依永，律和声”。在此创造情景，升华情感，将常人之间的离别之情延伸开来，是为引导学生珍惜亲情、友情，尊重父母长辈，与同学、朋友和睦相处，养成宽容理解、互相尊重、团结合作的良好品德。

　　（五）结束

　　在师生共鸣达到高潮处，我和学生声情并茂地吟咏歌词：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落。一斛浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”汉代《毛诗序》对音乐记载：“言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；”语言穷尽的时候歌声情不自禁响起，全体师生在情景交融中再次有感情地演唱《送别》这首歌结束本课。

　　五、教学启示

　　总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，淡化学科边缘，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度，培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现。

音乐说课稿篇2

　　一、说教材：

　　本节课是五年级第四单元戏曲音乐中的一节唱歌课。本节课是在欣赏我国传统教学的基础上学唱的一首戏歌。

　　二、说教学目标：

　　本节课的教学目标有三个。

　　1、学会唱歌曲《看大戏》。

　　2、设计歌曲的念白节奏，正确演唱歌曲。

　　3、引发学生关注我国的传统戏曲文化，感受中国戏曲文化的博大精神。

　　三、说重难点：

　　本节课的重点是唱会歌曲《看大戏》，

　　升4的音准和休止符的运用；本节课的`难点是通过学唱了解豫剧的相关文化知识。

　　四、说教学方法：

　　本节课我采用了欣赏法、教唱法、

　　创编法、合演法。

　　五、教学思路：

　　打算让学生在教师范唱的指引下，一步一步的深入教学，让学生慢慢的去感受戏曲，接受戏曲，进而去喜欢戏曲。

　　六、说教学过程：

　　本节课为了使学生对戏曲有更直观的感受，我进行了教师范唱让学生进行欣赏，我分别唱了京剧、豫剧、黄梅戏三段戏曲，让学生感受传统戏曲文化；教唱时我使用了录音机，让学生进行听唱学习，后分别指出歌曲中的重点如；升4，休止符；唱完后我让学生自己感受念白的节奏，并进行自己重新设计节奏，接着让学生加入打击乐器进行伴奏，最后把学生分成演唱组和伴奏组进行合演。

音乐说课稿篇3

　　说教材：

　　本节活动是选自《大班发展课程》，其本身是一节以感知歌词的诙谐和创编歌词为主的音乐活动。之所以选用，也是因为歌词的本身深受孩子们的喜欢。将原有的音乐活动改编成一节音乐游戏活动，是希望通过幼儿园的基本活动—游戏为载体，更深一步的让幼儿感知乐曲，从而更加的喜欢乐曲。

　　说目标：

　　1、感受歌曲的诙谐和幽默。

　　（整个乐曲给人以轻松、愉快的感觉，尤其是歌词中所“碰”的身体的各个部位更是刺激着幼儿的感官，“一、二、三”像帮助幼儿打节奏似地更能让幼儿感知乐曲的诙谐与幽默。就像《纲要》中提到的“丰富他们的感性经验和审美情趣”。

　　2、能和同伴互相配合一起跳舞，体会合作游戏的乐趣。（本目标是本节活动的主要目标，《纲要》指导教师“要用幼儿感兴趣的方式建立良好的师生同伴关系”，在音乐活动中，利用幼儿感兴趣的游戏帮助幼儿建立良好的师生同伴的合作关系。）

　　3、尝试创编歌词，大胆地表现自己的情感和体验

　　（通过尝试对歌词的创编，使幼儿能“喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验”，而歌词考验的是幼儿对身体各部位的名称的认识，针对于4—5岁的幼儿来说，这并不是很难的`事情。）

　　说教法学法：

　　在教学活动中，运用游戏法、观察法等多种教学方法。游戏法：“幼儿园教育应尊重幼儿身心发展的规律和学习特点，以游戏为基本活动，促进每个幼儿的发展。”将游戏融入音乐活动中，使幼儿在快乐中感知和发展。

　　观察法：“幼儿园的教育活动，是教师以多种形式有目的、有计划地引导幼儿生动、活泼、主动活动的教育过程。”观察法更有助于教师“理解幼儿的想法与感受，支持、鼓励他们大胆探索与表达。”

　　幼儿在宽松的氛围中自主的进行活动，另一方面，整个活动更注重动静的交替，使幼儿在活动中始终保持良好的状态和热情。

　　说过程：

　　一、导入

　　幼儿和老师一起听音乐玩游：好玩的碰碰车。

　　（多数幼儿都有玩碰碰车的经验，此游戏是为了感知“碰”的概念，为本节活动内容奠定基础。）

　　二、基本部分

　　——欣赏歌曲《碰碰歌》

　　（由“碰碰车”很自然的引入到“碰碰歌”，调动幼儿的好奇心。）

　　——提问歌词内容，帮助幼儿熟悉乐曲

　　（帮助幼儿熟悉歌词内容，为“碰”的动作做基础。）

　　——幼儿尝试不同的碰一碰地方法，教师注意观察幼儿的不同表现

　　（幼儿“碰”的方法是不相同的，教师观察的目的就是找出有奇思妙想的幼儿。）

　　——让孩子说一说自己是怎样碰的，教师注意鼓励幼儿大胆的表现。

　　（及时的给予幼儿肯定，有助于幼儿自信心的培养）

　　——听音乐做动作，

　　（既是音乐游戏，就要有动作与乐曲的配合，不能动作是动作，乐曲是乐曲。）

　　——教师讲解游戏玩法

　　游戏玩法：全体幼儿围成双圆，内外圆听到音乐时向不同方向（逆时针或顺时针）拍手转动，“一、二、三”时，根据歌词的变化内外圈互相碰一碰。当音乐结束时，教师报数，幼儿听数字抱作一团。对者获胜。

　　（幼儿对音乐、动作都熟悉之后，需要了解的就是游戏的规则，此游戏规则中，整个节奏都是缓缓地，不紧不慢的。为了将游戏推至高潮，特加入了最后的数学领域的结尾。将数学与艺术进行有机的整合。就像《纲要》提出的“教育活动内容的组织应充分考虑幼儿的学习特点和认识规律，各领域的内容要有机联系，相互渗透，注重综合性、趣味性、活动性，寓教育于生活、游戏之中。”）

　　——将全体幼儿围成内外双圆，教师唱歌曲引导幼儿玩游戏

　　（在游戏刚开始时，幼儿还不熟悉游戏规则，唱歌曲可以使教师根据幼儿情况灵活的掌握乐曲的节奏快慢，避免了音带固定快慢的尴尬。）

　　——听音乐师幼一起玩游戏

　　（在幼儿熟悉游戏规则后，音带可以将教师解放出来，使教师更好的引导和支持幼儿。）

　　——教师引导幼儿尝试对歌词的创编，并将动作加入创编的歌词中

　　（教师引导幼儿说一说还有那些身体部位是可以碰着玩的，创编歌词的同时也是对身体各部位名称的巩固。动作的加入有利于幼儿判断想法的可玩性与否，同时为后面的游戏做好准备。）

　　——教师将幼儿创编的歌词加以整理，并加入到游戏中（肯定幼儿的努力，并将其运用到游戏中，可以增加幼儿的自信心，使幼儿愿意表现自我的想法得以提升。）

　　三、结束活动

　　——听音乐《日光海岸》安静的离开活动室

　　（安静的音乐是起到安抚幼儿情绪的作用，使幼儿的情绪平静化。）

音乐说课稿篇4

　　—、说教材

　　本单元是一组由叙事歌曲，乐曲组成的单元。本课是一首儿童叙事歌曲。歌曲运用行进的节奏，朗读的穿插及戏剧情节的构思和丰富的演唱形式，拓宽了学生的思路，发挥了学生的想像。整首歌曲有张有弛，收放适当，适于四年级学生的身心特点。

　　二、说学生学情：

　　四年级的孩子学习习惯基本养成，但由于处在多动年龄，所以注意力不能长时间集中，上课的时候根据孩子的性格特点合理安排教学内容和时间。在讲课的时候注意多提问学生，多安排学生参与音乐活动，提高他们学习兴趣和听课效率。

　　三、说教学目标：

　　根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从情感态度价值观、知识和能力、过程和方法三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：

　　1、情感目标：通过学唱歌曲，明白脚踏实地，勤勤恳恳做事情的道理。

　　2、知识目标：让学生了解说唱这种歌曲的艺术表现形式，并在歌唱教学中掌握连续的前八后十六弱起节奏型。

　　3、能力目标：学习歌曲《老鼠和大象》并能用说唱结合的形式，幽默、形象的表现歌曲。

　　四:说教学重难点：

　　1、教学重点：用说唱结合的形式，表达歌曲幽默、诙谐的戏剧效果。

　　2、教学难点：教学难点则是对歌曲的表现，及说唱和音乐伴奏的配合。

　　五、说教学方法。

　　音乐课应重视学生的音乐实践。把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且有自由发挥的空间。所以在教学方法的安排上要灵活多样。本课教学，我主要安排了以下五种教学方法。

　　1、讲授法。2、示范法教学3、合作学习：

　　4、奥尔夫声势教学法： 5、积极评价：

　　要上好一节音乐课，只运用几种教学方法是远远不够的，还需要在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻。柯达伊说“好的音乐教师，要比歌剧院的指挥重要得多。一个蹩脚的指挥，不过是失败一次，而一个蹩脚的教师连续失败三十年，则要扼杀三十批儿童的音乐天才”. 只要教师在教学实践中多动脑筋想办法，采取多种多样生动、通俗的方法进行教学，一定能使学生顺利而准确地掌握教材中所规定的技能。

　　六：说教学过程

　　本课我安排了三个大的教学环节，一、游戏导入，二、学习新歌，三、拓展升华。三个环节环环相扣。每一环节的安排都是为了，下一步的学习打基础。为学生创设良好的学习环境，让学生在潜移默化、循序渐进中学习音乐。帮助学生更好地聆听、理解音乐，激发学生学习的兴趣，从而进一步去表现音乐、创造音乐。

　　一、游戏导入

　　本环节的安排，是根据四年级学生的身心特点，以生动活泼的教学形式吸引学生，激发学生的学习兴趣。

　　课件分别出示大象和老鼠的图片，先让学生模仿大象走路的节奏，X X | X X|,又跑来一只调皮的小老鼠，再让模仿小老鼠的叫声 oxx |xx oxx|xx .

　　1、男生活泼好动，让男同学模仿大象走路的'动作和声音。

　　2、女生身材娇小，声音尖细，所以让女同学模仿老鼠的声音。

　　老鼠和大象的图片交替出现，男女生不同的节奏型也交替出现。等熟练掌握后，再把两种节奏合起来，通过男女生合作，更好的掌握这一节奏。这里老师可以领着学生跟着音乐一起做。（随音乐做简短的节奏练习。）

　　这一学习方式不仅为学生创设了宽松、民主、自由、自主的氛围，更激发了学生丰富的想象力和创新思维，增强了学生学习音乐的兴趣，增进了师生之间的友谊。通过合作，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。

　　让学生在节奏游戏中，多次感受和练习这种前八后十六的弱起。从而解决了歌曲中的这一难点。

音乐说课稿篇5

　　尊敬的各位领导及老师们：

　　大家好！今天我说课的内容为初中八年级阶段的音乐赏析课《嘎达梅林》。说课包括说教材、说目标、说学情、说教法、说教学过程。

　　一、说教材

　　1、内容分析：交响诗《嘎达梅林》时人音版第15册第四单元音诗音画的内容，他描写并歌颂了蒙古英雄嘎达梅林为了保护草原，率领牧民起义，与当时残酷的封建王爷、军阀英勇奋战的悲壮事迹。音乐素材来自同名民歌，作品曲式为奏鸣曲式，分呈示部、展开部和再现部。作品体材为交响诗，开始一首叙事性及戏剧性的大型单乐章管弦乐曲，使用了交响形式的手法，以著名的蒙古民族历史故事为题材，故事情节形象的'呈现于乐曲中，全曲用时约17分钟。

　　2、教材中的的地位：在本单元中，安排的三首都是标题音乐的作品，前两首都是交响音画，比较平面、简单，而《嘎达梅林》是唯一的一首交响诗，而且从作品的深度来说更加深刻，容量也更大。鉴于此，应该吧这一内容安排为欣赏课的第二课时。从各民族音乐体系来说，教材13册的二单元安排了新疆的民族音乐，15册二单元安排了藏族民间民族音乐，而蒙古族音乐在初中教材中出现是第一次，也是唯一的一次。作为一首以蒙古民歌为素材的音乐作品，它也应当承担起帮学生了解蒙古民族民间音乐的作用。

　　二、教学目标、

　　1、情感目标：通过延长民歌和欣赏民歌，让学生从“情”的角度，了解和体会民族音乐文化的精神内涵，引导学生热爱民族英雄、热爱民族音乐。

　　2、认知目标：通过对《嘎达梅林》主题的学习和演唱，让百分之八十的学生能够掌握简谱。

　　3、技能目标：让学生理解音乐中的四分附点音和二分切分音。

　　三、分析学情

　　对于八年级的学生来说，对音乐的了解和感知能力比较弱，所以以想象的方法通过老师描述来提高学生对音乐情绪的理解能力。因学生中大多数对简谱的认识能力不够，所以教师加大力度在简谱学唱上，并不断的鼓励和表扬学生。

　　四、说教法

　　1、赏析法：通过主题演奏，让学生辨别音乐中速度对音乐情绪的影响，能够让学生通过听，更加完整的理解音乐所表达的内涵。

　　2、视唱法：通过看谱演唱，提高对学生对简谱的认识，能够轻易的分辨不同的节奏型。

　　五、分析教学过程

　　1、开始部分：清点人数，复习旧课《我的祖家时歌乡》；分男、女生组分别演唱。

　　2、准备部分：讲析《嘎达梅林》的曲作者以及嘎达梅林与封建王爷、军阀做斗争的英雄故事，根据故事情节分析乐曲情绪。

　　3，新授内容：通过钢琴来演奏整首交响诗各个乐部主题，让学生通过主题旋律结合故事内容展开想象。其次对《嘎达梅林》的主题进行学唱。

　　3、结束部分：布置课后作业，让学生进行个人才艺展示，总结整节课的重点。宣布下课。

　　我的说课到此结束。

音乐说课稿篇6

　　一.说教材

　　本课的教学内容是人音版小学音乐第六册第四课<音乐会>里的一首歌《我是小音乐家》。这首歌欢快活泼，富有情趣。因为这学期一直在研究自制打击乐器在音乐课堂上的作用，所以在本课的设计里，我也是让孩子们用自制的打击乐器为歌曲进行打节奏。我让学生在和谐、轻松、愉快的氛围中学习、感受和表现音乐。同时，体会创编带来的乐趣。培养学生对音乐的感受力和想象力。

　　二.说学法

　　1.综合运用示范法、讲解法、听唱法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

　　2.充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的积极性的主动性。

　　3.以正确的范唱和伴奏，用艺术形象感染学生，使学生感受和体验到音乐的美，使之产生情感的共鸣。

　　三.说学法

　　本课主要在教师的启发引导下,了解"吉他、提琴、法国号"几种乐器的形状，音色和伦敦、柏林、巴黎及歌地区所在的国家。积极主动参与课堂活动，并在教学中领会到要想实现自己的理想，我们从小就必须好好学习文化课，长大了才能实现自己的理想，服务于社会。

　　1、创设情境，激发兴趣

　　兴趣是最好的老师。在课堂教学中唤起学生兴趣是调动学生学习积极性和主动性的重要前提，因此在导入环节我先带领学生复习歌曲《春天举行音乐会》，然后对学生说："同学们真棒。今天老师决定带大家去参加一场音乐会。但是每个进入音乐会会场的人都必须要有一张这样的入场券才能进入，如果你们想得到音乐会入场券还必须经过一个考验。你们有信心进行挑战拿音乐会的入场券吗?"从而引出难句旋律的模唱，为等下学习歌曲奠定了基础。通过这一设计，创设开音乐会的情境，轻松课堂气氛，更好的调动了学生学习的积极性，自主性。又如在聆听歌曲前我提问设置悬念："今天，我还请来了三位外国小朋友来参加我们的音乐会，他们还为我们带来了精彩的歌表演。现在我们一起在歌声中听听他们是谁?"接着播放吉他、小提琴、法国号的演奏片段，让学生猜猜是用什么乐器演奏的，通过这样的方式，吸引学生的注意力，激发他们学习的兴趣，创设一定的情景，扩大学生对歌曲的理解。

　　2、搭建舞台，展生风采

　　《音乐新课标》强调："生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能。"歌表演这种形式就为学生个性的张扬提供了广阔的舞台。因此，在本课教学中当学生学会了歌曲，我请学生用动作表现自己喜欢的乐器的演奏。有的学生选择表现演奏圆号，有的学生表现演奏小提琴，有的表现演奏吉他等等。在表演中，他们赋予创造性的自我表达，全身心地沉浸在自己的舞台中，从而发展孩子的个性、自主能力、想象力和创造力。

　　3、注重创编，培养能力

　　在新教材中，几乎每课都增加了编创活动，本课中我设计了由学生用自己喜欢的乐器改编歌词来表演唱这首歌曲。以往到创编环节，往往会因为学生缺乏创编的素材而使创编流于形式，所以在本课的一开始，我让班级小乐手展示的目的`除了创设情境外，还是为完成为歌曲创编歌词教学任务提供素材，打下基础。这样的设计既培养了学生的创新能力，又达到了学生能独立创编歌词的教学目标。

　　都说教学是一门遗憾的艺术,在总结这堂课优点的同时我也清醒地认识到了自己的不足。比如在歌曲教学中，有不少节奏难点，如"0 勃隆｜砰砰砰勃隆｜砰砰砰 "中的八分休止符及十六分音符节奏的弱起衬词"勃隆"，是比较难处理的，虽然通过反复的听唱，学生掌握得比较到位，但是我觉得是缺少解决方法的。课后我在思考，如果为了不让学生将"勃隆"两字常到强拍位置而让学生只唱"砰砰砰"，将八反休止符及"勃隆"放在心里默唱，这样，更能确定"砰砰砰"的准确拍位，同时在默唱时也能聆听"勃隆"两字的弱起感觉。又比如在"跳?哟唱哟" 这一字多音的乐句，处理最不好，尽管我进行了多次范唱，节奏仍有错误，学生还是很明显地将"跳?哟唱哟"唱成了"跳哟唱哟"。课后我思考在教学生唱"跳"字时做一个伸懒腰的动作，并在"5 3 1｜2 1｜"中的"3"音处加个"ao"音，节奏，那么难点解决了嘛!

　　我相信，在课堂教学中作为老师多想想怎样让学生学得更轻松，更有趣，这样的课一定会更受到学生们的喜爱!