美术说课稿

时间：2026-02-13 20:24:19 说课稿

【必备】美术说课稿范文锦集八篇

　　作为一位优秀的人民教师，往往需要进行说课稿编写工作，通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。写说课稿需要注意哪些格式呢？下面是小编收集整理的美术说课稿8篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

【必备】美术说课稿范文锦集八篇

美术说课稿篇1

　　一、说教材

　　课文内容分析：

　　面具是一种古老的民间美术工艺品，几千年前的原始部落在祭祀、祈福时就使用面具。现在，人们常在节日或舞会上使用面具。

　　本课属设计·应用学习领域。以有趣的面具为题材进行教学，引导学生欣赏各式各样的面具，了解面具的起源，发展，认识面具所具有的形式美，进而启发学生运用多种表现形式设计制作独特的面具。让学生在轻松的氛围中了解我国民间艺术的精华，激发热爱民间艺术的情感，体验设计制作和应用的乐趣。

　　二、说学情

　　《面具》是小学三年级的一堂制作课。在上一个课时的学习中他们学习了画动物和人物的头部特征，为学习本课打下了基础，体现了由浅入深的训练过程。

　　根据对教材的分析和学生实际能力，我确定了本课的.教学目的及重点、难点。

　　三、说目标

　　1.知识目的：通过欣赏各式各样的面具，了解面具的来源，发展及其形式美。

　　2.能力目的：创作并制作独特的面具作品，培养学生利用材料进行设计制作的能力。

　　3.情感目的：激发学生热爱民间艺术的情感。

　　四、说重难点

　　教学重点：利用各种材料设计和制作独特的面具作品。

　　难点：通过面具的设计和制作，使学生了解民间面具艺术，培养想象和创造能力，提高学生动手动脑绘制面具的技能。

　　五、说教具与学具

　　教具：课件、范作、演示用品。

　　学具：剪刀、胶水、彩色纸、彩色笔、油画棒等。

　　六、说教法

　　直观教学法、欣赏分析法

　　七、说学法

　　自主探究法

　　八、说教学流程

　　1.用游戏入境的方式导入新课。

　　3个头戴面具的学生相继出场，此时，教师问：“谁知道他们脸上戴的是什么？”学生讨论后，使学生对面具具有初步的感性认识，引发对这种古老艺术的浓厚兴趣，并在心里产生疑问：这么漂亮的面具是怎样做成的？从而为新课埋下伏笔，变被动接受知识为主动求知。

　　2.展示不同的面具，开阔视野。

　　（1）.引导学生欣赏书上的面具,了解所学内容。

　　（2）.播放幻灯，介绍温巴面具傩戏面具和非洲面具。并通过讲故事的形式说明面具的起源和在当时的作用。

　　（3）.启发提问：面具在现在还有什么作用？

　　学生讨论后幻灯展示京剧面具、舞会面具和小朋友做的节日面具。开阔他们的视野，拓宽创作思路。认识制作面具就是通过对人或动物面目的夸张变形，促使学生对面具从感性认识上升到理性认识。

　　3.教师示范

　　要使学生在制作时快速高效，首先要让他们对整个绘制过程在脑海中形成连贯的画面。因此我出示一些面具的范本，启发提问：你喜欢哪件作品？如果让你做你打算做什么样子的？讨论后把面具的制作过程在学生面前演示出来，学生归纳制作步骤，教师板书：1.画头 2.剪 3.挖眼装饰 4.贴皮筋

　　4.学生动手制作面具

　　当学生领会了面具质朴、古拙的原始美之后，要给学生提供创造美的舞台，让学生自己动手制作一个有趣的面具，在作业实践中感受自身的智慧，这时教师巡视指导学生制作。

　　5.展示作品

　　展示学生作业时，师生互动评价作品的设计构思、着色特点。

　　6.课外拓展

　　首先对学生这节课的学习进行肯定，然后课外拓展：利用废弃材料做面具，变废为宝，节约资源。

　　九、说板书

　　面具

　　1．画头 2．剪

　　3．挖眼装饰 4．贴皮筋

美术说课稿篇2

　　一. 说教材

　　1、教材分析：

　　首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《中国民间玩具》一课属于“欣赏评述”的学习领域。本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，他们对玩具总是有着浓厚的兴趣、很深的感情。

　　中国民间玩具源远流长,分布地域广阔,花色品种繁多,制作材料庞杂,功能多样。由于它是各民族、各地区之间相互借鉴与传承的共性艺术,并与民生民俗共存,因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。在各种玩具充斥市场的今天,更应让孩子们了解和接触中国民间艺术,激发孩子们对民间艺术的兴趣,提高孩子们的艺术鉴赏力和民族自豪感。

　　2、教学目标：

　　结合小学一年级儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：（课件）

　　认知目标：初步欣赏和接触一些民间玩具，重点了解民间玩具布老虎的造型和材质、色彩特征。

　　能力目标：采用自己喜欢的方式进行布老虎的创作表现。

　　情感目标：培养学生对中国民间美术的兴趣和热爱祖国民间艺术、热爱家乡、热爱生活的思想感情。

　　3、教学重难点：

　　明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：（课件）

　　教学重点是：通过欣赏中国民间玩具，感受中国民间玩具的艺术美，在民间玩具布老虎的制作活动中感受美术创作活动的快乐。

　　教学难点是：如何利用已学的知识，用纸和废旧材料仿制布老虎。

　　二. 说教法学法

　　1、教法：

　　新的课程标准提倡发挥学生的主观能动性，提倡学生自主的学习方法。本课内容丰富、新奇，如果方法得当更能提高学生的学习兴趣。

　　为此，在教学设计时我做了以下三点思考和尝试：

　　（1）、课的形式，一般的欣赏课都以看、析为主，较为枯燥，不符合低年级孩子的特点，而本课我们研究的又是玩具，既然是玩具就要让他们玩起来，所以我选择用“玩”做为主线贯穿本课，以玩开始在玩中结束，让孩子们在玩中乐，在玩中看，在玩中赏，在玩中学，在玩中做……让他们既能感受到传统的民间艺术独特魅力，又不觉得远离自己的游戏生活。

　　（2）、民间玩具种类繁多，选择一个怎样的切入点去分析呢，再三思考后我选择了布老虎。老虎是孩子们熟悉的动物，而布老虎极具装饰性的色彩也和儿童绘画用色单纯、鲜明、强烈的内在特制相通，极易引起儿童的认同感。

　　（3）、欣赏探究的主要方法是分析，而分析的最好方法就是参与，本课设计中我利用了“异质同构”的艺术观点，让孩子利用纸和废旧材料参与制作布老虎，发展他们的主动性和创造性，从而加深他们对布老虎的感性认识。

　　2、学法：

　　针对小学一年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，他们学习的主要方式不是坐而静听，而是在特定的学习情境中通过多种感官参与活动去了解、探究、掌握。

　　通过在教室内布置各种民间玩具，在教学中充分利用各类民间玩具，并有计划的引导学生操作玩耍各种民间玩具，创设良好的认知情景，逐渐引领学生步入民间艺术的殿堂，让他们始终在快乐的游戏中感受民间玩具的无穷魅力。随着游戏的深入，同学们的热情又转向玩具的制作上，这时教师与学生共同利用废旧材料，引导、支持他们大胆创作，设计出不同的布老虎玩具。对低年级学生而言，动作就是思维，他们在动作中学习。如果缺少了动手的机会，就不可能有真正有效的学习，这是现代儿童心理发展理论所明示的。在整个活动过程中，教师始终注意自己是引导者、支持者的身份，给学生充分的空间，同学们保持着很高的热情与兴趣，大大激发了孩子们创作欲望和成就感，真正感受到民间艺术的魅力。

　　3、教学准备：

　　学生：

　　1、了解长辈们的玩具，搜集民间玩具实物。

　　2、用于创作表现的美术材料和工具。

　　教师：

　　1．有关民间玩具的图片、实物。

　　2．课件《中国民间玩具》。

　　3．范图，复印各种造型的虎头图片若干。

　　三.教学过程（课件）

　　为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

　　（一）情景导入：

　　1、因为兴趣是最好的老师，所以我在教室里放置一些容易找到的民间玩具，我在教学一开始，让学生挑选一个玩一玩。

　　2、请学生边玩边介绍，你最喜欢的玩具特征。

　　3、这些土玩具和你的那些遥控玩具电动玩具有什么不一样？发现民间玩具的材质丰富，乡土气息浓郁的特点。

　　4、这些玩具是你的爸爸妈妈甚至爷爷奶奶小时侯玩的玩具，他们小的时候生活条件没有现在好，买不起也买不到这些高科技的玩具，所以人们便用自然界中各种材料制作各式各样的土制玩具。这些在民间广为流传的就是民间玩具。引出课题。

　　【设计意图：本环节就是让学生在愉快的`游戏中，从玩“土玩具”开始进入本课的教学情景。心理学家认为，积极的情绪对认知具有动力功能。愉快时感知比较敏锐，记忆比较牢固，思维比较活跃。这就要求美术教师必须十分重视创设良好的审美氛围。】

　　（二）主题漫谈：

　　介绍：我国的民间玩具历史非常悠久,早在50万年前的原始社会,就已经有了具有玩具功能的实物，过去人们称之为“耍货”、“玩艺儿”。

　　你看,那些生活在田间地头的人们,劳动之余, 兴致所至,信手拈来几根麦秸,可编织出一只形象逼真的螳螂；一根针,几根线,一小块布可以缝制成令人爱不释手的布老虎；一块一钱不值的冰凉的泥巴,可以很快地捏成一个栩栩如生的娃娃；一团面、一块糖稀可以做出神态各异的人物和动物。一件件淳厚、朴实的艺术品,通过他们灵巧的双手创造出来, 那可真是妙不可言。（边介绍边欣赏各种民间玩具的图片）。

　　【设计意图：：本环节教师富有情感的解说词引导学生从图片中感受中国民间玩具的博大精深。学生在这样的教学情境下所获得的感受是全面的，其深刻程度也是传统教学所不及的。当悠扬的民乐音乐和欣赏画面同时出现，听觉和视觉的共同冲击，同学们的感受更加直观，情感得到了升华。】

　　(三)重点探究：

　　1、刚才我们看到的是一些具有代表性的民间玩具。在我们的桌子上也有一些这样的民间玩具，拿起来看看！

　　这些玩具是用什么材料制作而成的？让学生自己在观察中自主将民间玩具从材料上进行分类（泥、布、竹木、纸、金属、食品、陶瓷和综合玩具）

　　（出示投影附一：民间玩具的分类。)

　　2、下面我们重点研究一下，在民间流传极广，深受人们喜爱的——布老虎。（板书—布老虎）

　　（1）这些布老虎造型很特别吧！那么它跟我们平时见到的真实的的老虎有什么区别呢？教师出示两幅虎头图片，让学生在比较中发现布老虎的造型特点：简洁、夸张

　　（2）再出示涂好颜色的布老虎，让学正感受到它的用色特点：色彩艳丽。

　　其实，这些可爱的布老虎大都是那些农村的老奶奶坐在自家的炕头上缝制出来的，他们大多数从来就没有看过真实的老虎，也不知道真的老虎究竟长什么样，就凭着自己的想象大胆的创造出来的。

　　3、看，她们的创造多奇妙、多美丽啊！你喜欢哪一只，请学生上台操作点击放大播布老虎的图片，并加以评述。

　　4、你们讲得真好，真聪明，相信你们也一定能创造出各式各样的布老虎，那就让我们来做一做布老虎。

　　【设计意图：本环节学生的学习活动是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成，所以本环节设计成了可交互的图片播放，并请学生自己自己操作点击、自己分析讲解，充分发挥他们的主观能动性，提高课堂效率。】

　　(四)尝试表现：

　　1、选择自己喜欢的虎头，进行上色练习。（事先复印好不同造型的虎头供学生选择）注意：色彩要艳丽，对比要强烈。

　　2、和老师一起做一只立体的布老虎。

　　看，老师这还有一个立体的。（出示老师制作的布老虎实物，吸引学生的注意。）你知道它是怎么做出来的？是仿造布老虎的造型用纸和废旧易拉罐制做的。

　　【边示范边讲解：】用大的纸做它的身体，先把纸横着对折，用剪刀在左右两边分别剪出两条腿，线条要流畅。在剪开线内贴双面胶从头贴到尾对准粘在一拉罐上，再加上尾巴，尾巴可以折、可以卷……最后，剪下布老虎的头并粘上。这样一只可爱的仿制布老虎就做好了，你们也赶紧动手吧！

　　【设计意图：：本环节就利用了"异质同构"的艺术特点，让孩子利用纸和废旧材料参与制作布老虎，尽管占用了一部分课堂时间，却增加了教学的功效。简易、朴质、便捷是大多数民间美术作品的特点，学生在大多数情况下是有能力操作实践的。在实践过程中，实际上是加深学生理解，协助实现教学目的的。】

　　(五) 展示游戏（3分钟）

　　让我们跟着音乐一起来玩一玩自己制作的布老虎。（在《两只老虎》的音乐中进行音乐游戏。

　　【设计意图：：让学生品尝到自主学习，主动探究，积极参与成功后的喜悦，提升课堂气氛。】

　　（六）课后拓展

　　1、其实布老虎除了可以供人玩耍还有其它的寓意呢？你知道吗？（教师介绍：在民间传统观念中，布老虎是勇敢、强壮、健康的象征，老虎能驱邪，能让孩子们无灾无病，健康成长。难怪大家这么喜欢它呢！）

　　2、看……人们还把它做成了鞋、包、枕头……看老师也做了一些，有小闹钟、储蓄罐，还可以做笔筒……

　　【设计意图：：本课的最后环节，就是引导学生投入到更广阔的视野中去发掘民间玩具布老虎的魅力。教育家杜威说：“教育即生活”，教育的目的就是为了更好的生活，此环节的设计也是将民间玩具进一步引入学生的日常生活。】

　　四.板书设计：

　　（课件）根据教学活动的安排，板书设计分三部分：

　　课题：中国民间玩具

　　副课题： ——布老虎

　　造型特点展示图和用色特点展示区

美术说课稿篇3

　　一、教材分析

　　下面来谈一谈我对教材的理解，本节课选自人民教育出版社高中（美术鉴赏）外国美术鉴赏的第四课。在新课标的学习内容中，属于五大系列中的鉴赏模块，本节课的主要内容是关于文艺复兴时期的伟大艺术家达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔等人的艺术鉴赏。即通过描述、分析、解释、评价等方法，结合学生已有的生活经验，逐步提高学生的艺术鉴赏能力，养成健康的审美情趣，形成热爱中华民族文化，尊重世界多元化的情感。

　　二、学情分析

　　接下来是第二部分——学情分析。高中生已经具备了一些文化基础和美术鉴赏常识，也具备了一定的鉴赏能力，但是对于深入理解还相当有限，所以我会引导学生通过仔细观察、合理猜想、小组讨论、交流探究、评价感悟等环节，归纳出西方古典艺术希腊、罗马的艺术特点，潜移默化地让学生感受古典雕塑的艺术魅力。

　　三、教学目标

　　根据新课程标准，教材特点、学生的实际，我确定了如下教学目标：

　　知识与技能目标：了解文艺复兴时期美术作品的种类、题材、造型技法、艺术风格，体悟文艺复兴时期美术作品的艺术魅力。

　　过程与方法目标：通过欣赏与相互探讨，加深对文艺复兴三杰对西方艺术所作出的贡献，掌握对于西方美术作品的鉴赏方法，提高学生对美术作品的欣赏能力。

　　情感态度价值观目标：学习艺术巨匠勤奋的创作精神，从文艺复兴作品中所反映的人文精神，理解和感悟人本主义理念的意义。

　　四、说教学重、难点

　　基于以上对教材、学情的分析和教学目标的设立，我确定本课的重点和难点是：

　　重点：通过对达芬奇、拉斐尔等绘画作品的欣赏，了解文艺复兴时期艺术的风格特点和造型特点。

　　难点：文艺复兴时期的性质和历史意义。

　　五、教学方法

　　新的美术课程提出要特别注意对学生个性和创造精神的培养，帮助学生建立符合各自个性天赋的视觉思维方式和体验。

　　因此，我采用的教学方法是讲授法、情景法、讨论法、欣赏法、联想法、交流合作讨论法。

　　六、教学准备

　　俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、相关材料的搜集。

　　七、教学过程

　　下面是本次说课最重要的部分——教学过程。为了更好的完成教学目标，我将从五个环节展开我的教学。

　　环节一：激发兴趣，导入新课

　　采用电影片段的方式，开展本节课的教学活动。为此我将播放电影片段《达芬奇密码》中对《最后的晚餐》分析视频，并提出问题：这是谁的作品？出卖耶稣的门徒是哪一个？激发学生的探索兴趣。引导同学们说出自己的感受。从而引出我今天的课题《“巨人”辈出——文艺复兴美术》。本环节的设置是为了激发学生的兴趣，并能积极参与本节课的教学活动中去。

　　环节二：拓宽思维，直观感知

　　紧接着为了培养学生自主学习和探索的能力，我会继续展示《最后的晚餐》提问：这是什么时期的作品？你们是如何看出来的？学生各抒己见，简单介绍文艺复兴美术的特色。而后，针对这节课的重点，我将采用小组讨论的形式，引导学生合作探究，寻找答案。并且再次提出问题：除了达芬奇，这一时期代表人物还有谁，有什么艺术主张？前后四人为一小组进行讨论，鼓励他们相互交流，大胆发言，通过这样的安排，本节课的重点在合作探究中得到解决，培养了学生独立学习，合作学习的能力。接着作出总结：，文艺复兴时期，三杰：达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。

　　环节三：循循善诱，具体分析

　　考虑到学生的实际水平和课堂练习时间，并结合本课的教学重难点，展示作品《蒙娜丽莎》，引导学生欣赏，作品中描绘了什么？有什么特别之处？那个神秘的微笑又代表了什么？给你什么样的感受？你觉得背景和人物色调和谐么？为什么？你喜欢这幅作品么？发挥学生的想象，整体的感知，畅所欲言。提示学生从构图、明暗及画中人物的外貌特征、精神气质以及色调等方面去分析。鼓励学生交流，从不同的角度考虑问题，并大胆的发表自己的观点。在学生讨论的过程中我会巡视检查讨论的结果，让学生在轻松的氛围中体验鉴赏的乐趣。

　　在交流讨论结束后，以小组为单位进行汇报，并鼓励学生提出不同观点，当然在学生的汇报过程中我会集中的去发现学生的.亮点，注重学生的体验过程，并给与鼓励与肯定，对于思路受阻的学生我会进行引导，从建议性的评价出发，一方面可以加深对作品的理解，另一方面也能够发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　环节四：巩固新知，实践展评

　　我会展示两组作品，分别是拉斐尔的《椅中圣母》与中世纪的圣母像作品，与米开朗基罗的《大卫》和早期雕塑家多纳泰罗的《大卫》进行对比。并提出问题：运用所学知识，任选一组，谈谈它们艺术特色的不同之处。学生小组讨论，引导学生从造型、构图、色调等方面分析。以小组演讲赛的形式，各组选一个代表，进行演讲，同学之间自评、互评，教师从赏析角度、语言表达等方面进行评述，以鼓励为主，并引导学生找到发展方向。

　　环节五：回忆重点，小结作业

　　在课程即将结束时，以回顾式的方式引导学生对本节课的重点加以回顾，对本节课的知识文艺复兴三杰各自的成就以及艺术特色进行归纳和梳理，让学生对本节课的知识有一个更加系统的认识。

　　最后，为了使学生能有更高层次的提高，我给学生留了一个拓展延伸的作业提问文艺复兴时期的油画材料和我们现在的一样么？那么是谁被称为“色彩的发明者”？引导学生搜集资料并作出总结谈谈自己的感受和想法。

美术说课稿篇4

　　尊敬的各位评委、老师，大家好。

　　今天我说课的内容是：美术第九册第六课《美术中的比例》。下面我将从说教材、说教法学法、说教学过程三个部分向各位评委、老师说课。

　　一、说教材（在这个环节我分3部分向大家说课。）

　　1.教材分析：

　　《美术中的比例》属于“造型·表现”领域的教学内容。注重培养学生的造型、表现和实践能力，并且加强了欣赏的分量。明确比例是造型艺术中重要的形式美法则之一，并能应用到设计中。

　　学情分析：

　　进入五年级的学生大多十一、二岁，对简单的美术知识已有一定的积累，多数学生能通过观察美术作品直观地感受到作品中的美感，适时地补充一些比例知识。

　　2.教学目标：

　　◆认知目标：通过本课学习，学生初步认识、了解比例知识，知道黄金比例，能够有意识地发现生活中的比例。

　　◆能力目标：能运用比例知识对简单的物品进行分析，从而学习运用比例美化生活的方法。

　　◆情感目标：让学生学会思考，学会用心体验比例的情感，了解比例随处可见，接触黄金分割比，激发学生继续探究的兴趣，从而对制作花瓶充满信心。

　　3.教学重难点：

　　（1）重点：认识黄金比例，能在生活中发现比例的美，或运用比例知识分析、欣赏物品。

　　（2）难点：运用比例知识分析作品，创作具有比例美感的花瓶

　　二、说教法、学法

　　说教法

　　为了创设轻松、幽默、充满智慧的课堂，使课真正走进孩子们的情感世界，教师有意识地进行情境教学法、引导发现法，并利用多媒体课件演示等。

　　说学法：

　　在教学过程中，学生是主体，是一个发现者、研究者、创作者。学生主要运用了感受体验法、对比观察法进行了学习，激发兴趣的同时培养能力。

　　三、说教学过程

　　本节课我设计了以下六个教学环节：

　　（一）欣赏图片、激趣导入；

　　（二）多元赏析、讲授新课；

　　（三）共同参与、深入探究；

　　（四）学生创作、教师辅导；

　　（五）作品展示、多元评析；

　　（六）板书设计。

　　（一）欣赏图片、激趣导入。

　　同学们你们知道什么是黄金分割比例么？

　　师：我们这个世界的事物都是按照一定的比例而组成的，怎样才能学会欣赏不同的美术作品的比例美呢？今天我们就来学习《美术中的比例》。

　　【这部分根据学科特点及学生的认知能力而设计的进入情境，明确任务；观察发现探究新知；自主设计，创新应用；欣赏交流，评价建议。】

　　（二）多元赏析、讲授新课。（在这个环节主要欣赏3个不同类型的艺术作品）

　　（1）展示范宽的中国画《溪山行旅图》，引导学生从局部到整体进行欣赏，寻找画中的比例知识。

　　引出问题：“画家为什么把人画得那么小呢？”

　　通过对比，学生明确:画家成功的运用了人、树、山之间的比例关系表现我国陕西一带的风光。山在画的中央，顶天立地，雄伟壮观，商人赶着驴，显得很小突出了大山的高耸气势。总结出画山水画的比例法则丈山、尺树、寸马、豆人。

　　（2）欣赏达·芬奇的《维鲁维斯的人》，引出问题：“你发现了什么？”了解人体比例关系。

　　全图学生很难发现人体的比例关系。为了突破难点，教师借助软件将其分解为两幅图，结合动画效果的演示，学生明确：

　　比例关系1：身高等于两手尖之间的长度。

　　比例关系2：当人把手脚张开，作仰卧姿势，以他的肚脐为中心用圆规画出一个圆，那么他的手指和脚趾就会在这个圆上。

　　（3）赏析建筑《巴黎圣母院》。

　　巴黎圣母院是一座典型的哥特式教堂。是黄金比例的建筑典范。正面风格独特，结构严谨，看上去十分雄伟庄严。

　　通过宽和高的比，得出近似值1:0.618。

　　举例生活中的书本、国旗等都是运用了黄金分割比的近似值2：3的比例关系，黄金分割比是在人们长期的实践中发现的，看起来是最美、最合理的。这个比被广泛地运用在生活中和艺术当中。

　　【本环节通过对对国内外美术作品的欣赏，充分的.理解和感受比例知识在美术作品中的应用，突破本课的难点。】

　　（三）共同参与、深入探究。（本这个环节分2部分，训练有梯度，循序渐进。）

　　1．学生分小组合作学习，根据自己的喜好，自取书本、文具盒等用尺子量出宽与长，并算出比值，教师巡视指导。（A4纸1：0．7，语文书1：0．7……）刚才我们测量的比率都接近1：0．618，这就是黄金分割比值. 在欣赏、讨论过程中，不同学生对艺术作品比例的感受不同，这源于学生的性格、基础、生活环境等诸方面因素，同时也反映出艺术的多元性。

　　【通过学习，学生认识到美术与科学的联系。培养学生严谨的学习态度。】

　　2、下面我们来欣赏优美的陶瓶。看看这几个瓶子给你什么感受？

　　同学回答。通过学生共同参与，对比例产生浓厚的兴趣，从而对下面的制作充满信心。

　　【让学生了解到比例关系随处可见，从而引发他们思考比例的含义。培养学生热爱生活，在学习比例知识的过程中获得乐趣。】

　　（四）学生创作、教师辅导。

　　作业：设计一个美观的花瓶，造型优美，比例合理、花纹流畅、有艺术性、美观独特。。

　　【通过欣赏国内外优秀的艺术品，学生定会有创作的欲望，让学生用自己喜欢的高宽比例，用各种表现手法来设计一件自己喜欢的花瓶。学生将本课学到的知识灵活应用于实践中，在实践中感受比例在生活中的重要性。】

　　（五）作品展示、多元评析。

　　在生活中运用黄金比不是一个精确制，我们找到的这些比值也都是徘徊在黄金比的左右。我们的世界绚丽多彩，生活中还有很多不同的美，需要我们用眼睛去发现、用心去感受他们不同的艺术魅力。这些精美的艺术品都蕴含其中，再加上瓶体上精致花纹的设计，给人以美的享受。

　　【此环节师生沉浸在用不同比例关系、不同表现形式设计出的漂亮花瓶作品中，大家欣赏着自己的设计作品倍感骄傲和自豪，欣赏后大家互相提改进意见，相互评价，让学生再一次感受比例给我们生活带来的享受。】

　　（六）板书设计。

　　美术中比例知识

　　黄金分割比例： 1:0.618 近似值：2:3 3:5 5:8 ...

　　总之，本节课抓住了学生的心理与生理特点，注重对学生三维目标的培养，采用多媒体教学直观有趣，关注学生的个体差异，以巧妙的创意来熏陶学生丰富课堂，以动手实践为课堂教学的训练手段。

　　以上我仅从说教材、说教法学法、说教学过程三部分说明了“教什么”和“怎么教”，阐明了“为什么这样教”。希望各位专家、领导对本节说课提出宝贵意见。我的说课到此结束，如有不当，敬请批评指正，谢谢大家!

美术说课稿篇5

　　各位评委老师大家上午好，今天我说课的题目是《奇异的结果》，我将从说教材、说目标、说重点、说教法学法、说教学过程等几个方面来完成

　　一、情况分析

　　1、教学对象分析

　　（1）中学生思想活跃，想象力丰富。将自己的想象变成可视的，可爱画面，已成为同学们的向往。为此我们借助电脑美术引导学生利用Ａdobe photoshop cs软件对多种多样的素材进行随心所欲的造型色彩处理，达到新奇的效果。但由于同学们对绘画软件的不熟悉,所以课前必须引导学生通过网上收集,认识有关photoshop软件的基础知识及使用功能。培养学生利用多媒体网络自主学习的习惯。

　　（2）在教学中我们已将学生分成若干个小组并逐渐适应了协作学习。本课的协作学习主要体现在课前收集资料上，包括将资料用数码相机输入电脑。

　　2、教材分析

　　本课是以“造型表现”为主的课程。根据《义务教育美术课程标准》（实验稿）第四学段目标设课。目的是借助电脑美术将自己的想象变成可视的可爱画面，体会电脑美术所带来的新思维方式和表现方法。

　　二、教学内容与目标

　　学习运用数码相机或扫描仪输入自己的作品。学习运用图像处理软件的图层处理功能和滤镜变形功能，认识利用电脑进行美术创作的特点，注意对本来并无联系的.内容按自己的想象进行新组合变化，形成新奇的画面效果。锻炼和培养了学生丰富的想象力和创新精神。

　　三、教学重点、难点

　　让学生理解如何更好地运用电脑图像的功能对自己已有的写生形象进行整合是本课的重点，对图像处理软件中“层”的合理使用以及形象大小，变形和色彩的合理运用是难点。

　　四、教法、学法

　　本课采用的主要教学法有“任务驱动法”、“创设情境法”等，学法是“接受任务——思考讨论——合作操练”。教师为学生在网上查资料，讨论留言等，学生以小组为单位网上收集图片，用数码相机将小组的写生作品输入电脑。并在网上查找photoshop的基础知识及功能。

　　五、教学流程设计

　　1、导入课题

　　教师播放《最终幻想》的片段，激发学生的求知欲望，小结：奇异的结果来自你大胆的想象，来自你细心的观察，来自你灵活的表现。

　　2、相关美术知识的学习

　　艺术家们用自己的想象力成就了自己奇异之果，

　　课件演示：介绍超现实主义绘画的创作理念和创作方法，启发学生大胆独特的想象。

　　3、自主学习和探究学习

　　教师让学生打开教师发布到Interner网上的网站

　　网站的主要内容：教师作品、学生作品、有情帮助、讨论版等。

　　4、Photoshop技能技巧学习

　　教师演说：以《我的飞翔》为题做一幅图并讲解、示范电脑图像处理软件的基本应用方法。

　　5、学生作品创作

　　根据自己的创意，运用学到的方法、整合成一幅有创意的作品。

　　小组收集的资料课前装入共享，教师循环辅导，小组间互相学习，完成作品，将作品保存为就JPEG格式提交。

　　6、教学评价

　　教师主机控制，全班欣赏作品。鼓励一些同学介绍自己的作品和互评，课后教师将同学们的作品发布到网上，请同学们在网上留言，讨论等

美术说课稿篇6

　　说教材：

　　１、说课题。

　　今天我说课的内容是江苏版九年义务教育六年制小学美术第九册第四课的《纸花》。本课的《纸花》属于“造型表现”学习领域。根据我对课程内容的理解，也为了把学生引进生活的情境，我把《纸花》这一课题重新命名为《美丽的花园》。

　　２、说教学内容。

　　大自然中有许多奇花异草，为我们人类带来美的享受，是我们不可缺少的朋友。本课教材通过欣赏花卉，把学生带进花的海洋，利用花卉制作方法的比较和介绍，让学生了解花的形状、色彩以及结构关系，拓宽学生的知识面。接着进行立体和纸雕花卉的造型，鼓励学生运用各种纸张和废旧材料制造各种不同的花卉，学生经过这一活动会受到启发：相同的内容可以有多种不同的表现方法，只要抓住花形特点，巧妙地利用各种材料，就能创作出各种各样的花卉。激发学生的创造力和想象力，培养学生的动手能力。

　　３、说教法、学法。

　　五年级学生是小学高年级阶段，已具备了一些“造型表现”的技能、技巧，在教师适当的引导、启发下，能主动探索纸花的制作方法，并在游戏中完成纸花造型。所以我设计学生的学习方式主要是：自主探索，6人小组合作表现花卉，发展学生的构思与创作能力。而教师应该关注学生的学习活动方式，精心设计教学过程，创设学习情境，引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型表现。学生知识、能力的增长和情感态度的培养，都是在学习活动的参与和探究中实现的。

　　４、说教学目标。

　　根据美术课程标准的要求、学生认知的特点以及本课的教学内容，我设定本课的教学目标为：

　　（１）、认知领域：通过本课的学习，让学生了解更多花卉的知识，开阔学生的眼界，拓宽学生的知识面。

　　（２）、操作领域：学生尝试用自己喜欢的材料、方法表现主体的花卉。在制作中，注意花形的设计、色彩的选择，加工方法的变化。

　　（３）、情感领域：通过学习培养学生对花卉的情感，体验纸花制作的趣味。

　　５、教学重点和难点：

　　（１）、教学重点：引导学生欣赏花的形状、色彩、结构特点，启发学生了解不同的工具，不同的材料和表现方法。探索如何用不同的材料表现立体的花卉。

　　（２）、教学难点：在具体纸花的制作过程如何把纸花做得漂亮有神韵，能注意花形的设计、色彩的选择，加工方法的变化。

　　６、说教学准备：

　　（１）、教师：收集不同造型、品种、季节的花朵图片以及各种纸花的图片；多种方法制作的花朵作品；制作工具；各种纸张及废旧材料。

　　（２）、学生：收集有关花朵的制作方法，废旧材料、彩色纸、剪刀、双面胶、吸管、铅丝等。

　　说教学设计过程：

　　总说5个环节：本课教学过程我共设计了5个环节，分别是：

　　一、揭示课题，利用鲜花图片创设情境。

　　二、欣赏纸花作品，探索纸花的表现手法。

　　三、学生设计、表现花卉。

　　四、展示、评价花卉。

　　五、拓展、引导纸制花卉的应用。

　　分说各个环节：下面我具体说一下各个环节的设计。

　　一、揭示课题，利用鲜花图片创设情境。

　　1、首先教师用一句话导出课题：在大自然中，最美丽的就是花朵，让我们一起走进美丽的花园，来欣赏花朵的魅力吧。

　　2、用课件揭示课题：《美丽的花园》揭示

　　3、在音乐的伴奏声中欣赏花卉图片，将学生带入美丽的花园。

　　本课开始就在优雅的音乐声中把师生领入美丽的花园，在花丛中轻歌漫舞，领略花朵的魅力。在欣赏图片的同时，配上钢琴曲《致爱丽斯》伴奏，借助乐曲力度的强弱，旋律的起伏、变化以及节奏的抑扬顿挫来渲染情境，引导学生在脑海中自觉地形成画面。这一环节的设计有利于激发学生的创作热情。

　　二、欣赏纸花作品，探索纸花的表现手法。

　　1、在第一个环节的基础上，教师适时地提出问题：自然界中的花卉随着四季的变化，花开花谢，不可能永远留在我们的视觉中，我们可以用什么方法留住她们美丽的倩影呢？老师提出问题后，学生进行交流。这里的设计是要让学生各抒己见，主动寻找留住花卉美丽倩影的方法。我分析学生可能会提到的方法有：拍照留影、用画笔描绘、用废旧材料制作等。

　　2、在学生交流后，教师自然地引到植物园中的白玉兰，一边讲讲观察花朵的过程一边展示示范作品，有目的地将学生引入纸花的制作，让学生感受到美妙的纸制花卉对他们的震撼。

　　3、接下来是本课的重点，让学生分别介绍寻找制作纸花方法的途径，教师出示分解的花瓣、花蕊、花枝、花叶分解图，激发出学生学习的兴趣，使学生变“须学”为“乐学”、“想学”，积极地参与下一步的教学活动。此时教师介绍多媒体课件的运行方式，让学生自主选择立体花卉和纸浮雕花卉的制作步骤，学生可以从这些方面分析、探究：玫瑰花的花瓣有点圆，稍微有些卷，是多瓣的.。颜色有粉红、深红、黄色等。表现方法上分析：有的是仿真、立体的，是用加工过的纸制花瓣一瓣一瓣粘贴起来的；有的是简化的纸雕花卉，在平面制作上加一些立体的效果……从而探索花形的设计、色彩的选择，加工方法的变化等。接着教师出示其他同学和教师制作的花，起到借鉴作用，让学生系统地了解纸花的制作技巧，并且得出不管做什么形状的花，只要抓住花形特点，选取适当的工具、材料，了解一些技能技巧，就能创作出心中设想的花卉。为突破本课的重、难点打下扎实的基础。

　　4、最后教师再次带领学生在钢琴曲中欣赏纸花图片，为接下来的学生设计、表现花卉做进一步的铺垫。图片是展示形象的主要手段，而形象的再造与表现又是美术教学中的关键。为了更好地解决形象表现这一难点，教师设计制作与教学内容相关的图片资料，用多媒体进行演示，使学生对教学内容中一些未接触过或较难的形象有明确的认识，激发创作热情。

　　三、学生设计、表现花卉。

　　1、6人小组合作，讨论自己准备怎样做花，用什么方法和材料？完成有新意的花卉制作。

　　2、制作时注意花形的设计，色彩的选择，制作方法的变化，鼓励学生使用不同的材料。

　　3、教师在学生设计表现花卉时，巡回指导，例如：可以参与小组讨论，适时给予提醒和建议，使纸花做得漂亮有神韵；对遇到制作难题的小组及时给予帮助；发现好的创意及时表扬。

　　通过第三个环节的学习，学生已基本突破难关，教师给予学生自由的创作空间，让学生的思维处于高度的发散状态，通过小组成员的探索，创作出独特的立体构成的花卉，体验纸花制作的乐趣。

　　四、展示、评价花卉。

　　1、教师出示《美丽的花园》展板、花瓶或包装好的花泥。学生将自己制作的花朵展示到花园里，美化这个花园，使它成为美丽的花园。这里教师为学生提供了展示才华的舞台，让学生充分体验到成功的乐趣。

　　2、接着教师引导学生作自评和互评：学生欣赏美丽的花园，并把自己制作的花卉介绍给大家，说一说制作的方法和技巧；也可以选出自己喜欢的花，说出为什么。

　　学生通过师生、生生交流，学习多角度欣赏和认识美术作品的材质、形式和内容特征。逐步形成提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展学生的审美能力。

　　五、拓展、引导纸制花卉的应用。

　　教师小结：生活中处处都有美，通过今天的学习，同学们课后可以用自己制的纸花来美化自己的生活。你能说一说怎样来美化自己的生活吗？学生交流：教室里可以用纸花装饰一些布告栏、黑板报等；家里可以制作流言板。教师展示图片。

　　这一环节是拓展、引导纸制花卉的应用，知道用花朵来美化自己的生活，使学生的学习从课堂延伸到课外。

美术说课稿篇7

　　我说课的内容是冀教版小学美术第一册，第十七课《画汽车》

　　一、说教材：

　　教学目标

　　1知识目标：观察分析学习汽车，学习概括，表现不同种类的汽车的外观特征。

　　2能力目标：在对汽车的观察分析表现的过程中培养学生的感知和形象思维能力，发展综合学习能力。

　　3情感态度价值观：培养学生学习兴趣和情感，达到师生互动。

　　教学重点与难点：

　　不同种类的汽车的外形特点，表现不同汽车。

　　教学准备：

　　汽车的图片挂图、彩纸、彩笔、

　　二、说教案设计依据：

　　1、根据愉快教学原理，学生们的学习积极性思维会在快乐、轻松、的氛围中被最大限度的调动起来，能充分发挥学生的学习潜能。

　　2、根据课程理念设计课程内容，课程内容于教材中怎样呈现，是否使学生更容易接受，更喜爱这节课，为学生主动、探究、合作的学习方式打好基础。

　　三、说教法和学法：

　　学生作为学习的主人，具有很强的学习潜力，学习的途径多样，所以我在达成设计、应用这一块时，可采用多种方法，1、将教学内容设计为案例学习，使学生知道是什么？了解教材、资料、和怎么样创造出来。通过案例教学使学生学习得主导知识技能以及美术学习的思维方法。并成为举一反三的'典型2、将教学内容设计为问题学习，将知识设计成学习情境中问题，启发学生思维，使学生主动探究与交流。在探讨和解决问题的过程中发现知识、内化知识建构知识。3、将教学内容设计成项目学习，使学生再富情趣的学习情况中学习的过程。

　　四、说教学程序设计：

　　1创设情景，导入新课

　　师生共同观看教师画的汽车。（简笔画小型货车）问什么车？想学习画面？引入学习，板书课题。

　　2、在讲授新课中

　　（1）在图中找不同：

　　出示挂图让学生找出相同和不同在哪？从汽车的外观看，他们有那些相同的地方和不同的特点。（学生找出相同和不同）师小结相同在都有车头、车身、车轮。不同在消防车和油车有梯子，油车是拉油的，而消防车是拉水的

　　（2）分析车的组成部分：

　　学生总结有车轮、车斗、车把

　　教师小结有车头、车身、车轮三大部分组成，但从构造上有发动机、底盘、车身、电气设备四个基本部分组成，有关汽车的知识我们先了解这些，以后我们再继续学习了解，共同学习。

　　（3）欣赏书中作品：

　　我们一起来欣赏书中图案，都是什么车？（生回答）欣赏学生作品用了什么颜色，他们都用了什么材料？（生回答）仔细观察哪个是你见过的车，说说他的本领是什么？（学生记忆回答）

　　你准备画什么车，他的本领是什么？谁来说一说（生回答自己的想法）

　　学生作画，教师辅导教师鼓励学生创新实在不会可以临摹书中的作品，学生创作，教师巡视指导，（发现问题及时解决）

　　展评作品学生自己介绍，教师评价作品教师总结本节课学习内容，布置作业。

　　课下延伸：

　　（1）回家查找资料汽车的标志？可以查一种标志。

　　（2）汽车是由谁发明的？

美术说课稿篇8

　　尊敬的各位评委，老师：

　　大家好！今天我说课的题目是：《大树的故事》，选自人美版教育课程标准实验教科书美术第三册第八课。

　　我从教学内容、教学目标、学情分析、教学流程、板书设计等几方面来谈谈我对这一课的认识与设计。

　　一、说教材内容：

　　大树的故事是一节造型表现领域的一个内容。通过回忆、观察，了解大树的基本结构，并在作业中呈现出来，同时通过再创作，用绘画的手法引导学生表现大树上、大树洞里小动物的生活，大树下小朋友做游戏、老爷爷下棋，树根下面小蚂蚁辛勤的劳动等情景，从而培养学生的创新精神和造型表现能力。

　　二、说学情分析：

　　二年级学生天真、好动、活泼可爱，思维独特、个性鲜明。在教学中充分运用图片欣赏，游戏绘画等方法，激发他们的求知欲，并让他们时刻体验学习的快乐。

　　三、说教学目标：

　　为了更好的完成教学任务，我给本课定位的三维教学目标是：知识目标——通过回忆、观察，了解大树的基本结构；能力目标——通过本课的学习，培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力等；情感目标——通过学生的活动，引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱大自然，保护绿色生命的情感。

　　四、教学重难点：

　　1.围绕大树的特点进行充分的想象和表现是本课的重点。

　　2.难点是在认知大树的基础上拓宽学生的视野，表现大树的同时培养学生画面构思和构图的能力。

　　五、说教法学法

　　结合二年级学生的心理特点，我在这堂课主要采用的是创设情景、讲授、观察、故事创编等方法进行教与学。

　　这节课我本着来源于生活、立足于生活的原则，设计了以下五个教学环节

　　①激趣导入引出课题（用时1分钟）

　　孩子们是最喜欢看动画片的，我就精心选择了一段动画片《大树伞》让同学们观看，激发学习兴趣，引出课题《大树的故事》。并板书课题。

　　②讲引观察巧画大树（用时13分钟）

　　大树对我们的学生们来说并不陌生，为了让他们进一步了解大树的外形特征。我准备了一些外貌特点突出的大树让学生们进行对比欣赏。通过欣赏了解大树的外形不同、树枝伸展的方向不同、树叶的颜色不同。接着我提问大树都是由哪几部分组成的？学生通过对图片的观察，了解大树是由树叶、树干、树枝、树根等结构组成。此环节是让学生了解大树的基本结构，为下一个环节作铺垫。

　　根据学生爱做游戏的特点，我用做游戏的'方式教学生们画大树。结合我们手掌张开后，犹如一棵树的外形特点，我在黑板上范画。描出手指的外轮廓，形成树枝的效果，再向下延伸至手臂形成树干，接着再添加树杈，树叶和树根，一棵完整的大树就展现在学生眼前！这样的方法简单有趣。让学生们在玩中学会本节课的基本知识点，学画大树。

　　为了突破本课的难点，在认知大树的基础上拓宽学生的视野，表现大树的同时培养学生画面构思能力。并引导学生欣赏教材中的作品，然后又展示一些具有故事情节的大树图片，并让学生讲一讲，你觉得大树上会发生什么事情或者尝试创编小故事，培养学生的想象能力及语言组织能力。

　　为了培养学生的构图意识，我把两幅不同构图的作品放在一起，通过对比让学生了解到不仅可以画整棵大树，还可以针对大树的某一部分进行创作，来表现大树。

　　③大胆创作艺术实践。（用时20分钟）

　　学的目的是为了用，美术课堂中最重要的就是作品的创作过程，这一环节中，我的作业要求是：首先完成一棵完整的树或树的局部，其次，用课前画或剪好的昆虫、动物图片拼贴到大树上，形成故事情节。最后，在小组内能够互相讲述这个故事。

　　在学生创作的同时，我还选择了《森林狂想曲》作为背景音乐。给学生创造一个快乐轻松的情境，让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。

　　④作业展评，感受成功（用时5分钟）

　　为了培养学生的自信心，获得成功的快乐，我从作业的完成、作品的构图效果、语言的表达等方面，让学生自评、互评，同时给予指导。力求让每个学生在这节课中都有收获，获得成功的喜悦。

　　⑤课堂拓展，情感延伸（用时1分钟）

　　展示一幅关于环保的宣传画，让学生们从宣传画中体会到我们大家要一起来爱护树木，爱护我们的环境，我们的家园。

　　六、板书设计：

　　现在显示的就是我的板书设计,这样的板书设计直观明了既符合低年级儿童的认知特点，又体现本课的教学内容，对本课教学也起到了很好的铺助作用。

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