美术教学反思

时间：2024-03-12 18:40:59 教学反思我要投稿

美术教学反思（通用15篇）

　　身为一名刚到岗的人民教师，课堂教学是重要的任务之一，写教学反思能总结我们的教学经验，那么教学反思应该怎么写才合适呢？下面是小编整理的美术教学反思，仅供参考，希望能够帮助到大家。

美术教学反思（通用15篇）

美术教学反思1

　　《生活中的卡通》教学反思

　　本课例结合学生的学习兴趣，力求让学生学会认识、欣赏、设计卡通形象，提高造型表现能力。在我看来，卡通无疑是儿童生活中的重要组成部分，深受学生喜爱。教材虽然只选用了寥寥几张图片，却引发了学生无限丰富的联想——白雪公主、阿凡提、蓝猫虹兔……孩子们如数家珍、滔滔不绝，甚至边说边演，陶醉其中。这让我认识到，紧扣学生生活兴趣的教学活动，才能真正让学生“心动”。只有植根于生活，并为生活服务的课堂，才是有强烈生命力的课堂。

　　然而，仅仅这样是不够的，卡通文化中蕴涵着的丰富的美术语言才是学生真正要学习的知识。通过教学，教师要帮助学生认识了解卡通，学习设计卡通形象并运用于生活之中。因此我把这次教学活动定位在真实、鲜活、快乐的游戏化的课堂教学，并置于用卡通美化生活物品的条件之中，让学生从中学会运用艺术语言表现生活中的色彩、放大生活中的趣味、品尝生活中的`快乐、创造生活中的美丽。

　　在上述教学理念和思路的指引下，本课的教学目标确定为以下三点：

　　1、知识目标：认识卡通，初步学习卡通形象的设计方法。

　　2、能力目标：能独立创造表现出心目中的卡通形象，初步具有合理美化身边生活物品的能力以及再造想象的能力。

美术教学反思2

　　传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言;鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解.

　　1、美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。

美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵,使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。例如：我校学生在制作楼道内的装饰作品时，学生们学习到利用毛线材料，如何制作完成具有国画特点和抽象画特点的作品。我还让学生制作以童话寓言故事为内容的作品，并把寓意告诉学生，让学生在欣赏作品的同时，并感受到作品的教育意义。这就让学生在制作作品的同时，也受到情感教育。

　　2.加强教学中师生的双边关系。

　　通常在上课快要结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作，给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。

　　3.鼓励学生进行综合性与探究性学习。

　　加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。美术所涉猎的范围很大，像历史、地理、生物、音乐、语文、数学等各学科，尤其是历史，每次我在讲美术作品欣赏课时，我都要让学生好好学历史，让学生了解不同历史时期画家们的绘画特点、绘画风格及当时时代的背景。

　　4.重视对学生学习方法的研究。

　　新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，充分利用身边的.现有材料制作美术作品，这既节省了学生的开支，也做到了变废为宝。

　　5.引导学生增强对形象的感受能力与想像能力。

　　以各种生动有趣的教学手段，如电影、录像、范画,甚至故事、游戏、等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

　　比如：学习达芬奇的绘画作品《最后的晚餐》时，放影像资料让学生首先了解达芬奇的身世，即它的名字的由来和他的主要成就，让学生了解画家的画风和他同时代的画家(文艺复兴三杰)。学生们学习兴趣很高，而且知识掌握得也非常好，以上是我在教学中总结的一些经验，如有不足之处，希望老师们提出宝贵意见。

美术教学反思3

　　刚接手这一课题，就有种无从下手的感觉。后来请教了许多老师，有的说可从色彩上着手，鉴于孩子平时玩水彩经验不够，行不通；有的说可从图案装饰上入手。经过反复考虑，才设计了此活动，将教学定位在装饰画上。因为线和各种图案是绘画中最基本的元素，它既能表达简单的图形，又能展示复杂的形态，是塑造物体最重要的语言之一。在用各种线条扩散了孩子的思维后，再涂色，体验五彩，效果会怎么样呢?事实证明我对了。

　　1．放手让孩子画，开阔了孩子的思路。

　　“说一说你心中的五彩鸟的模样，再画一画!”结果孩子的画真是出乎我的意料，特别是鸟儿发型的设计真是千变万化：有漂染的直发，有方便面式的彩发，有擦了摩丝的冲天发，也有披肩的波浪发……鸟儿身上的图案也是丰富多彩，有花式鸟裙子，有用孔雀羽毛打扮的，……可以说全班的小朋友没有一只鸟是雷同的，而且在整个作画的`过程中幼儿的情绪始终是积极的。

　　2．活动评价的公平性，能让孩子积极参与其中。

　　活动评价再不是老师的“一言堂”，孩子自己投票，选出最美的鸟，这是我对一个活动评价的尝试。孩子们纷纷投票，将票投给自己认为最美的画。孩子有了自主权，感觉自己是活动的主人，一个个积极发表自己对画的见解。

　　3．示范画的演示。

　　新《纲要》中指出“幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的倾向。”美术活动中示范和范画都是必不可少的，而示范和范画又往往会束缚幼儿的思想，影响他们创造性地发挥，如何处理好这两者之间的关系是个值得思考的问题。

　　《五彩鸟》是让幼儿用各种线条和各种图案对鸟儿进行装饰，并涂色。活动开始时我给幼儿展示了一幅画的不同装饰进程，请幼儿欣赏。再请孩子画鸟，要求幼儿用不一样的线条、图案进行装饰，作品要求和老师的不一样，只要漂亮就可以。孩子们听了我的话都很有兴趣，他们画出来的鸟五彩斑斓，各有千秋。作品中既有我示范时的元素，如花、圆点、曲线、折线、直线，又有他们不同于我的独特构思，达到了我预期的目标。

美术教学反思4

　　本课属于“造型、表现”领域中陶艺系列的内容。

　　无论你生活在南方还是北方、城市还是乡村，都会发现身边有一些历史悠久的老房子，它们可能是乡村的老戏台、具有地方特色的民居、昔日大宅、名人故居，也可能就是你的老家。这些老房子有的是砖石结构，有的是土木结构，有平房、有楼台、有院落。它们都曾经辉煌，曾经人声鼎沸，曾经有着美丽的装饰，曾经热闹温馨。它们有些虽然出自乡村工匠的手，却代表着一个时代或一个地区独特而精湛的`工艺水平，蕴含着浓厚的地域文化，散发着淳厚的乡土气息，就像一位位饱经风霜的老人，在悠悠的历史中感受着时代的进程。这些老房子是我们难以忘怀的乡土瑰宝！

　　引导学生发现老房子的美，用泥塑的方式制作老房子，实际上就是引导学生关注乡土文化，从不同风格的建筑中体味文化，同时也培养他们对建筑、家乡风貌、家乡历史文化的感情。也许，在他们略显稚拙的小手下，只能表现老房子的一隅，但是我们相信，源于创作中的感悟与关注，会对他们一生的审美产生影响。

美术教学反思5

　　《刷牙》是一节 “造型·表现”课，在备课时我感觉无从下手，到底要学生们学习什么呢？较以往的课本教参中的教学目标、重点难点并不明确。不能上成健康教育课，讲刷牙的知识与口腔保健，但应该让学生们增强口腔保健的意识。利用刷牙这个特殊的角度启发学生，激发学生创作欲望，这倒是很特别，我们经常忽略了这个日常环节。

　　根据二年级学生年龄心理的特点，我先给大家猜了个谜语，谜面是“小小石头硬又白，整整齐齐排两排，一天到晚不出门，吃尽天下南北菜。”学生们很快就猜出了谜底是我们的牙齿，于是他们迎接他们这节课的主角“神气的牙齿宝宝”。看着又白又健康的牙齿宝宝，有的孩子有了疑问，为什么有的人牙齿黄黄的、有的人黑黑的，还有人长“虫牙”，那么有效地保护牙齿健康的方法就是刷牙，学生们提出了好多小问题来考大家，比如：一天最好刷几次牙；刷牙有什么好处；正确刷牙的方法；刷牙用到的'工具……一些简单有充满童趣的问题，孩子们说出了刷牙保护牙齿的具体措施。这个环节没有老师的参与，由孩子们自由提问、总结。

　　接下来，我设计了一起来刷牙这个环节，让大家都来做刷牙的动作，仔细观察刷牙时是什么样子的。有人闭着嘴巴刷，有人张开大嘴里外上下都刷刷，还有人在“漱漱口”，孩子们记下这种体验，为创作时人物动作的表现打好基础。

　　最后，我精选了几幅关于刷牙的画，注意引导学生绘画时的构图，人物的位置、大小，刷牙的动作，细致的表现，人物与周围环境的关系、色彩的搭配，以及创新等，孩子们在画画时要注意的有很多，只要有一方面比平时有进步，就算是小小的成功。有的孩子画海绵宝宝在刷牙，有的孩子画汽车在美容工厂刷牙，有的孩子画挤牙膏这个动作，还有的画的颜色鲜艳漂亮，当然也有孩子画的人太小，周围的橱柜比人高。

　　通过这节课的学习，同学们在绘画选材上有所突破，注意观察生活中比较有趣的特殊的点，希望在今后的绘画创作中，能保持这份个性，画出有新意的作品。

美术教学反思6

　　我一直觉得美术欣赏离孩子们比较遥远，美术欣赏的活动进行的也比较少，中班欣赏马蒂斯的《红色中的和谐》，当时孩子对于其中色彩的对比、线条的动静对比也能够初步理解、感受。本周又结合妇女节，我组织孩子们欣赏了《母与子》系列作品，效果也比较好，现在对本次活动分析如下：

　　1.活动环节设计符合幼儿学习心理学的特征。活动开始首先出示挂图《母与子》，引导幼儿观察，分析画面内容和蕴含的情感。鼓励幼儿说说画面中都有谁？他们之间是什么关系？你是怎么看出来的？他们在干什么？画面中是一个什么地方？然后引导幼儿说说自己欣赏画面的感受，尝试将画面变成故事，充分理解画面所表达的生活情趣及妈妈和孩子之间温暖的情感。这样孩子们能比较好的投入到活动中来，对于作品的内容和寓意理解的比较好。

　　2.结合幼儿生活经验设计问题。在经过了上面的环节后，重点引导幼儿讨论：作品的名称为什么定为《母与子》？你联想到什么？引导幼儿结合生活经验，讲述自己和妈妈之间的故事。提问：妈妈是怎样为你吃饭的？你心里是怎么想的？妈妈平时是一个怎样的`妈妈？你想对他说什么？你想对自己的妈妈说什么？做什么？在欣赏美术作品的同时能够较好的进行情感教育。

　　3.活动延伸不是太充分。活动设计的延伸部分是请幼儿将自己与妈妈“爱的故事”用绘画的方式表现出来，由于时间关系没有让幼儿在幼儿园绘画，而是把这一环节带到家中进行，对于孩子的绘画效果没有掌握。

　　总的来说，活动效果不错，所以对于幼儿来讲进行合适的美术欣赏活动，对于提高幼儿的审美能力、表现美的能力都有很大的帮助，在以后的活动中我会尽量安排此类的活动，让幼儿有更广泛的美术体验！

美术教学反思7

　　今天给宝贝们进行了一次美术涂色活动《西瓜》，主要让宝贝们进行涂色，知道涂色得在黑色轮廓内进行。

　　西瓜是幼儿比较熟悉和喜爱的一种水果，味道甜甜的，很好吃，幼儿有一定的生活经验，这也为更好地开展教学作了一定铺垫。在课前考虑到了本班幼儿的年龄特点和兴趣需要，进行了精心的设计，把科学和艺术综合起来。让宝贝们知道西瓜是长在地上的，西瓜是圆圆的，绿绿的。切开之后西瓜瓤是红颜色的，并且还有西瓜籽。但是由于材料的准备问题，没有准备真实的西瓜，而是一些西瓜的图片，但宝贝们依然对此次教学活动表现出很积极的兴趣，探究的欲望也很强烈。在后面的涂色环节，考虑到幼儿年龄特点，可能会乱涂乱画。所以我决定让宝贝们分组进行涂色，并且分步骤来完成此次涂色活动。首先让宝贝们先涂西瓜皮，之后再涂红色西瓜瓤。让宝贝们用绿色和红色两种颜色来完成西瓜的涂色。这样比较简单，完成的也比较好，老师也有充足时间来辅导宝贝。

　　活动结束后，看着宝贝们的.绘画成果，我真心感到欣慰。宝贝们画得明显较之前进步很多，颜色涂得很满，画面也比以前干净许多。虽然在操作中出现了一些问题，比如有的宝贝在颜色上涂的不均匀，还有部分宝贝将红的绿的涂成一片，也不知是皮还是瓤，但总体还是很不错的。所以本次活动我觉得还是算比较成功的，所谓一分耕耘，一分收获。我觉得我们几位老师所作出的努力都还是有收获的，同时也希望宝贝们以后继续努力，相信你们今后表现会更棒。

美术教学反思8

　　小斑马是一年级新教材内容，我把本课的教学重点、难点定为斑马的造型特征和斑马的姿态变化。怎样让学生对该课产生学习兴趣，并对美术产生一种持久的兴趣，从而达到二期课改要求的学生主动学习的目的呢？我在教学设计中通过动画的导入、网上探秘、录像欣赏、自主探究等多个环节来层层深入让学生逐步掌握的。最佳的教学效果，出人意料的教学创造，都来自于教师和学生双方的高度融合，这节课中教师不再是课堂教学中唯一的主角，新的理念要求我们教师在教学活动中增加引导学生自己发现学习美术的方法以及发现自己的美术表现方法的比重。

　　教学过程：

　　一、动画导入

　　意图：运用媒体动画，激发学生的学习兴趣，同时让学生形象地了解非洲的地理位置。

　　二、网上探秘

　　非洲野生动物园

　　意图：通过网上探秘，了解斑马的生活地

　　三、欣赏斑马

　　带着问题观察斑马。造型特征及花纹

　　意图：借助多媒体让学生直观的了解斑马，在视觉刺激下，使学生对斑马的动态和纹理有深入的了解，同时产生浓厚的兴趣，从而激发了学生强烈的学习欲望。

　　四、进入斑马网页自主探究相关知识

　　意图：通过学生的自主探究，进一步了解斑马

　　五、媒体演示用几何图形组合斑马

　　出示头，颈，身，脚，尾几个部分，请学生自由拼搭出满意的形态。

　　意图：借助多媒体辅助教学，让学生有效的掌握斑马的姿态变化。

　　六、创设情景：小斑马为什么不开心？

　　意图：通过情景激励法，充分激发学生的`想象力，同时通过讨论、交流丰富学生的绘画语言。

　　七、同龄人作品欣赏，学生创作

　　利用竞赛游戏情景创设和观察比较的引导，使学生始终满怀轻松愉悦的情绪体验，理解一个个知识点，一连串切实到位问题设计明确地为学生指出学习目标，两人合作完成作业方式和情景的设计，递进式地接近教学目标的达成。学生激发兴趣，发展创造思维，体验了合作的乐趣。

　　八、作业展评

　　意图：这节课采取了学生自评，互评和师生评相结合方式，使学生在横向联系中拓展思路，体会了成功的喜悦，从而达到情感目标。同时通过多种评价方式，营造良好的学习氛围，使学生愉快的参与美术教学活动。

　　通过这节课的教学，从学生的作业来看，较好的达到了课前的预计目标，但同时也发现小组合作完成作业中有个别组存在着各自为政的现象，在最后的组合画面中没有体现整体的情节，这是需要改进的。当然美术课的根本目的不仅仅是让学生完成一张美术作业，而是要让美术知识技能的学习作为一种载体，培养学生的感知力、探究力、创造力和合作能力，生成最佳的学习状态，我将努力。<

美术教学反思9

　　课程标准指出兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣。作为孩子们心中最神奇的一种动物，如何抓住学生对恐龙的兴趣，进一步提高教学效果，是我所重视的。本课通过大量的图片，使学生对这个遥远的动物产生了直观的认识，在学生的脑海里形成了形象的“恐龙世界”。

　　为了更好的让学生感知、体验恐龙的生活环境，我还找了《恐龙》这一个非常经典的影片。学生一听有影片看，一个个欢呼雀跃。这时，我适时的提出：我知道同学们都很喜欢看恐龙的电影，但是，大家在观看的时候要记录下这些问题：“你在影片中看到了哪些恐龙？”“你看到的恐龙有什么特点？”“他们生活的环境是怎样的？”之后，影片中活灵活现的恐龙把学生的思绪带入了遥远的恐龙世界，当画面上出现成千上万不同种类的恐龙在地球的各个角落里奔跑、嬉戏、漫游的宏伟场景时，学生们都睁大了眼睛，惊叹不已。生动的画面拉近了孩子与恐龙的距离，学生如见其形，如闻其声，仿佛进入了恐龙的时代。学生们看的很认真。通过影片铺垫，学生在表现恐龙的世界时有了许多奇思妙想。

　　由于动物画本身就具有一定的难度，再加上学生的年龄小，估计个别学生在线条的流畅性及恐龙形态的把握上比较困难。为了更好的让学生表现恐龙，我在课堂中示范了恐龙的画法，启发学生的创新思维，激发了学生的创作热情，学生们在明确作业要求前提下，完成了一幅幅优秀的恐龙世界的作品，在评价活动中，采取学生自评、互评相结合的方式，培养他们的合作精神和审美鉴赏力。“介绍你的恐龙让大家认识。”“谁的恐龙画的.最棒？”“你最喜欢那幅恐龙画？为什么？”通过提问的交流方式使学生逐渐掌握评析作品的方法，并且敢于表达自己心中所想所感的勇气，从而取得良好的教学效果。自评、互评和教师评价相结合的方式，培养了孩子们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

　　虽然本节课学生学习气氛还是比较热烈，可是还有一些地方还有很大不足，比如优秀学生作品我是在学生作画的时候展示的，只是给予孩子们参考并没有引导他们欣赏分析，如果加上这个环节教学效果应该会更好些。

　　在以后的教学中，将继续加强学生美术技能技法的训练，注意让学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

美术教学反思10

　　中学生课业任务重，课余时间有限，为此，我尽量让美术课的内容在课堂内完成。充分利用好一节课，激发培养学生的兴趣，提高学生的能力，要让精彩纷呈的艺术有机地与课堂教学相结合，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感。如：在初中一年级的《认识校园》一课中，我尝试带学生走出课室，面对校园实景写生，这样使学生绘画兴趣明显增加。传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上或技能训练上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。由于中学生对美术的认识还处在简单的认知性审美上，加之，美术与其他的学科在教学与学习上存在差异，因此，美术不仅需要进行系统的技巧学习，更重要的是在培养学生兴趣和提高审美能力上探索出一套方式方法，对此我做出以下尝试：

　　一、美术课中的结合相关课外知识，使学生丰富知识的同时提高兴趣。

　　例如在《古代艺术与科技结合的启示》一课中，这课的重点是欣赏。为了使学生在学之前能对该课产生兴趣，第一节课我用多媒体展示并介绍了北京奥运场馆，在同学们沉浸在奥运气氛的同时介绍美术的种类如建筑、绘画等就特别适合表现奥运开幕式这种视觉的盛宴。接着提出一个有意思的问题“大家知道奥运的由来吗？”带着奥林匹克神话传说的由来，引出有关美术在奥运开幕式的运用，特别介绍了的《击缶》。然后借着开幕式谈及一些课外知识，让学生在进入美术的学习前，丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。

　　二、实物写生，提高学生兴趣。

　　例如在《校园风景》一课中，抓住写生一词给学生讲解构图与透视，写生是这节课美术学习的关键，让学生想知道写生是怎么回事，从而引以学生的学习兴趣，让学生通过仔细观察自己的`宿舍和操场，徒手画自己的校园。让学生去校园写生观察花草植物，通过自己的观察了解植物的结构，和写生的取景构图。最后从学校建筑中找出一些结构特征较明显的建筑出来当范例并给学生做示范，学生的兴趣一下就提起来了，作业的质量也得到了保证（如陈翠华同学的描绘校园景物的作品就获得中山市首届动漫节的优秀奖）。

　　三、欣赏与技法相结合。

　　初中美术教育以审美教育为主，是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅靠学生技巧的提高来实现是不可能的，只有将欣赏放在技能的前面，让学生在美术教学的基础上，拓展自己的思维，分辩美与丑。但我觉得我在这方面是做得不够，如初二精品课程《版画初步之橡皮图章》课程中不仅需要掌握橡皮图章的制作技巧，还要注意在审美上引导学生。但是由于教学经验不足，我在课堂上把大部分精力都放在如何指导学生制作技巧，在审美上的引导的时间不足。

　　四、教师给学生的课堂作业给予鼓励和肯定。

　　美术作业是在课堂中完成的，教师在教学时一方面要下讲台对学生个别指导、指点。对学生的作业，给学生一些赞扬，对绘画中有创造性的学生给予肯定，这对提高学生的兴趣起到一定的帮助。

　　以上是我这段时间的教学随笔，谈及了自己的一些体会，再以后的教学中我会继续探讨研究，灵活运用各种教学方法，上好每一堂美术课。

美术教学反思11

　　在传统教学模式中，美术的多种技法单纯*临摹，出示教师范作，这样做虽然使学生掌握得非常牢固，能积累许多素材。但是，长期以往的教学，会造成学生的创造力衰退，依赖别人已有的东西，造成儿童画的公式化。因此，当设题让学生创作时，学生会说：“我什么也画不出来”，“太难了”，“还是照抄课本上的吧”，而美育就是要促进学生智力发展，培养学生创造力。要造就一批新型人才，就必须从小在他们的心灵上播下“独创”的种子。

　　美术教学中，让学生进行艺术创造并非易事，怎样培养学生的创造性呢？我认为首先要教师合理地引导，就会使学生产生许多奇特而有趣的想法。如六年级《丰盛的大餐》一课，先安排同学分组进行社会调查，了解中国饮食文化特点，利用5分钟进行知识抢答，拓宽学生的知识面。利用展示名菜，极大的丰富了学生的视觉形象，此时学生想象的`闸门已打开，毫无顾忌的表现所见、所想、所感受，在这个过程中，学生逐步完成从量变到质变的过程；又如装饰画中画树，他可以画出春天的绿树，秋天的红树，那么可以不可以画出兰树、黑树呢？通过引导学生从光的角度看，从装饰寓意手法表现，学生明白了，只要画面需要，什么颜色都可以去画，以此类推，学生敢于用多种手法表现事物，表现内心的情感。其次，运用各种学科的优点，融会贯通，促进创造思维的发展。每门学科都有自己的优点和不足，只要能够取长补短，充分利用，那会使你的课完美得多。如我在教"小鸟"一课时让学生闭上眼睛听鸟的各种叫声；在教色彩时让学生听一组音乐之后再与色彩对号入座；让学生大胆尝试，让学生把画好的画倒过来挂等等。更重要的还是要培养学生的自信心。教师要善于运用一个微笑，一个赞赏的动作，一句亲切的话语，一个肯定的眼神。让学生从心理上消除恐惧和自卑，帮助学生树立信心。这样学生才会敞开心胸，尽情地用夸张变形的涂抹表现心中的思想，这是纯粹心灵的流露，这为培养学生的创造性提供了前提。

美术教学反思12

　　我从事农村学校美术教学已有十年，一直使用的是人教版美术教材，经历了课改前后的教学变化，现就个人的一点感受与大家共享。

　　一课程的变化

　　课改前的教材在编排上注重了学生的美术知识和技能的运用,块面比较清晰，老师的教学目的很明确，只要在一节课内将知识点告诉学生，然后教给学生依此方法操作就行。它忽视了学生内在美术素养的提升，淡化了学生思维的开发。

　　实施新课改以来，自我感觉整个美术教材的体系从小学到中学成为一体，在层面上注重了学生，给老师的教留下了很大空间，使得教材活了起来。它以人的发展为归宿；以学生素质的提高为目的`；以培养学生创新精神和实践能力为落脚点，充分考虑学生发展的需要，便于学生自主选择，但是它又不失美术文化传统，能够与时俱进。

　　二教学的变化

　　课改后的教材只是一个蓝本，在驾驭和处理上灵活机动，便于教师随学生的实际情况而调整，只要是有利于学生美术兴趣的提高，有利于学生创新思维的开发和拓展，有利于实践能力的培养，教师都可以尽可能地拓展资料或是补充相关资料。从这一角度出发来看，课改后的教师教学更需要课前做大量的工作，当然，对老师的要求也更高了。近两年，结合人教版的教材，我根据农村学生学习的实际情况，在七年级，加进了两节简笔画，便重了美术字和板报设计，以及速写的练习，另外还特意重视了作品欣赏，其目的就是从学生感兴趣的入手，从学生实际生活入手。

　　三困惑点

　　1 每周每班一节美术课四十五分钟，且要求当堂完成作业任务，教学时间少了一些。

　　2 学校对美术教学普遍比较轻视。

　　3 农村学校的美术资源比较少。

　　4 教材中的图片在选择面上是否在广一些。

美术教学反思13

　　一、导入：

　　1、教师展示地毯实物，让学生认识并感受实物的美感。

　　2、让学生说一说生活中在哪些地方还见过地毯，并说说地毯的颜色及作用。

　　3、展示各种地方的地毯，让学生感受它们的美。教师再用一句：“同学们想不想把自己的房间装饰上漂亮的地毯？”

　　二、新授：

　　1、展示教师自己制作的小地毯，让学生欣赏，并说说制作的特点。

　　2、分组讨论你喜欢的制作方法并想想有没有更好的设计制作方法。

　　3、教师总结，提出作业要求。

　　三、学生分组合作，共同完成一块大地毯。

　　四、学生作业展评。

　　以小组的合作把自己小组设计的地毯挂在教室的墙壁上，组合成一个大地毯，然后从小组中推选一位代表介绍和推销自己组的小地毯。以教室的'一面墙为展版的形式，大家一起参观交流，让学生感受大家的再创造——大地毯。

　　教学中利用小组合作的形式，激发了学生的兴趣，活跃了课堂气氛，培养了学生的团结协作能力。充分体现了新课标中发挥学生的自主、协作的能力的指导思想。最后，全班学生拼成大地毯，其展示的效果很好。让学生看到自己的劳动成果，为自己的劳动成果而高兴，大大激发了学生学习美术的兴趣。在学生的作业过程中，如果让做得快学生把作业先展示在预先准备好的大地毯上，随时表扬有创新的学生，为其他的学生作榜样，督促学生速度。这样气氛、作业效果会大大提高。

美术教学反思14

　　《折大嘴巴》是湘版美术一年级下册的第二十二课。本课是一节以折纸、剪贴装饰为主要内容的综合制作课，取材于深受儿童喜爱的传统自制折纸玩具—“东南西北”，在“东南西北”的基础上加上一步“粘合”就成了“大嘴巴”的基本形，再通过剪贴和添画的方法突出具象化的形象特征。由于本课是从儿童熟悉的自制玩具入手，有亲切感，因此，学生大都能够轻松愉快地投入到学习活动中。

　　导入环节我利用自己制作的大嘴巴精灵和同学们交朋友的方式激发学生的兴趣。大嘴巴看似简单，制作起来挺花时间，学生又要折、又要剪、又要贴，为了给学生充分的装饰大嘴巴的时间，我在导入环节之后加上了“大嘴巴小擂台”的比赛环节，激发了学生的潜能，使他们在最短的时间内折出“东南西北”，小组内的同学如果有不会的别的同学可以帮助他，体现了互帮互助的合作学习。之后是“森林精灵”的欣赏环节，虽然是欣赏，但我把它分成了三个小的模块，从造型、创意、色彩三个方面对学生进行引导，为之后他们的创作奠定基础。评价环节与以往的设计不同，我采用老师制作的大嘴巴向同学们发起挑战的方式，让学生夸一夸自己的大嘴巴，同时，让大嘴巴动起来，通过唱歌、朗诵、找朋友等的形式，让全班同学展示自己的.作品，体验成功的快乐。整堂课的教学过程，让学生充分参与到活动中，多样的游戏活动使学生们在学习的过程中能够保持很高的积极性。

　　不足之处：

　　1 、教学语言还不够规范，废话有点多，在以后的教学中我会逐步改善。

　　2 、大部分学生的作品很有创意，但是也有个别同学只是对老师展示过的范作的模仿，缺少自己的想法。

美术教学反思15

　　以学生为主体培养学生的美术创新能力传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。

　　新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。

　　比如五年级的《色彩的色相》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的调配和变化规律却不了解，而且因为学生第一次接触水粉颜料，可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色？你喜欢哪些颜色？教室里挂了很多漂亮的装饰物，有绿色的叶子，红色的国旗，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现，原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色，我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色，学生通过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习色彩的.兴趣。我又适时提出问题：这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢？学生齐声回答：能。我没有急于出示答案，而是让学生自己动手调配颜色，

　　学生的积极性特别高，不断地向同伴和老师展示自己的新发现，学生在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。

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美术教学反思04-07