音乐说课稿

时间：2026-02-15 20:24:11 说课稿

【精品】音乐说课稿九篇

　　作为一名教职工，时常会需要准备好说课稿，借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。那么优秀的说课稿是什么样的呢？下面是小编为大家收集的音乐说课稿9篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

【精品】音乐说课稿九篇

音乐说课稿篇1

各位老师：

　　下午好！

　　今天我给大家说课的内容是欣赏综合课《音乐作品的民族风格》。

　　本课我选用的教材是人民音乐出版社出版的高中音乐欣赏教材第二单元第二课。本单元共三课时，主要是让学生通过各种不同体裁歌曲的欣赏，了解音乐作品的时代风格，民族风格和个人风格；《音乐作品的民族风格》是本单元的第二课，将主要欣赏学习蒙古族民歌《赞歌》和哈萨克民歌《玛依拉》。《赞歌》是典型的蒙古族音乐风格的代表，是一首长、短调相结合的歌曲，曲调豪放，优美深情，刚柔并进的演唱更增添了歌曲的感染力；哈萨克民歌《玛依拉》热情奔放，富于草原风味。

　　本课的教学目标是通过听赏两首各具特色的民歌，使学生了解蒙古族和xx族民歌的音乐特点，认识到在同一国家不同民族的音乐特色和音乐风貌，从而增进学生热爱少数民族音乐的情感。

　　本课的重、难点是通过欣赏不同民族的音乐，使学生能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨两个不同民族的民歌。由于少数民族的民歌分布广泛，知识面涉及较广，歌曲的风格又各不相同。所以我采用了视听教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体的优点来帮助学生感知音乐，从而分辨不同民族的民歌特点，通过直观的图象来了解少数民族的风土人情。

　　本课的教学过程我是这样思考的：它由复习前课乐理知识，听赏歌曲，创作活动这三个部分组成。首先我采用提问的`方式开课：“同学们，我国是一个由56个民族组成的大家庭，那你们对这个大家庭了解多少呢？先让学生讲讲对少数民族的认识和看法。引起学生对少数民族的兴趣（点题），问题和学生的经验相结合，学生很快就进入了现实生活中去，从而引起他们倾听的愿望。接着我将采用多媒体影像播放一组少数民族风情的介绍片段，让学生了解少数民族的风情。

　　接着进入第二环节：首先我让学生欣赏《赞歌》和《玛依拉》两首歌曲的旋律片段，提问：这两首歌曲各属哪个民族?两首不同的风格民歌片段，引发学生了解各民族音乐全貌的兴趣。然后我用课件展示出中国的版图，把学生“带入”蒙古，去了解蒙古族人民的吃、穿、住、行等风俗习惯，这样能给学生一种身临其境的感觉，使抽象的东西变得形象具体化。接着我将让学生欣赏具有典型蒙古风格特点的歌曲《赞歌》，欣赏完后由学生谈谈自己听后的感受，这样能让学生在听赏和分析的过程中了解蒙古族的音乐，最后与他们一起总结出蒙古族歌曲的音乐特点，旋律自然流畅，宽广。

　　在一段长时间内的视觉图象后，为了让学生能松弛一下，我将运用音乐律动法，让学生感受蒙古风格的舞蹈，教他们随音乐的节奏做一些简单的压手腕、骑马、跺肩的动作，来调节课堂气氛，使课堂活跃起来。接着欣赏一段新疆的舞蹈片段，欣赏后让学生分组讨论，提问：这是哪个民族的舞蹈？新疆在中国版图的位置？学生根据自己课前收集的资料，分别讲讲自己眼中的新疆，同时我会让他们欣赏哈萨克民歌《玛依拉》，在听时，我会提示他们注意听哪一句给你感觉最特别？为了让学生更加准确的抓住新疆民族音乐的特点，我会让他们再复听一次跟旋律哼唱，最后我运用表格对比的形式，和学生一起总结出新疆民歌的音乐特点，热情、奔放、自豪。然后把蒙古族民歌与新疆民歌的旋律和节奏等特点作比较，这样能引导学生更加直观的区分出不同民族音乐来源与不同民族的社会生活和音乐文化。

　　最后是第三个环节创作活动。在这一环节中，我将播放两首不同民族，不同风格的歌曲，让学生说说是哪个民族的歌曲，其音乐特点有哪些？有了前面两个民族音乐的分析过程，学生能更加熟练的抓住不同民族的音乐特点。然后我再让他们根据不同民族的特点进行表演创作，如：舞蹈、绘画、服装展示等等。这样能充分发挥学生的想象力和创造力，能真正的融入到民族文化中去，学生在一起创作，发挥集体精神，并进行互评。学生在轻松快乐自由的氛围中了解到音乐离不开人民和以人为主体的社会生活。不同地区、不同民族也有着各具特色的音乐文化，都具本民族的风格特色，从而成为该民族的重要标志。

　　这堂课，我重在学生学习方式的改变，以学生的自主探究学习为中心，将学生的体验和活动穿插其中，充分调动学生的学习积极性，学习方式的改变可以使学生的学习变得丰富多彩，课堂也变得格外生动、有活力。这一课在教学上有两个特点：一个特点是在课堂里巧妙的将欣赏民族音乐，探索民族音乐，表现民族音乐融合在学生的活动中，并引导学生一步一步发现不同民族的特点，整个过程连贯而自然。另一个特点是教学控制，通过熟悉的音乐进行组与组之间的比赛加上有效的控制，使课堂真正做到活而不乱。

音乐说课稿篇2

　　一、说教材

　　1、教材：《小乌鸦爱妈妈》选自义务教育人教版小学音乐教科书二年级上册。

　　2、教学内容：学唱歌曲《小乌鸦爱妈妈》

　　3、教材简析：(a)这是一首以动物为题材的儿童歌曲。叙事性的歌词，讲述了小乌鸦对妈妈的热爱，教育学生要尊敬，热爱自己的母亲，从小就要帮妈妈做一些力所能及的事情，不忘母亲的养育之恩。(b)歌曲为四个乐句组成的一段体结构，大调式，2/4拍。歌曲曲调简练，同音进行较多，具有叙事的特点。

　　4、教学目标：(1)学习歌曲《小乌鸦爱妈妈》，并有感情地进行演唱。(2)创编歌表演，培养学生的创新能力。(3)通过本课学习，教育学生从小养成孝敬父母，尊老爱幼的传统美德。

　　5、教学重难点：歌曲的学唱和歌词的创编。

　　二、说教法

　　1、紧紧围绕教学大纲，教材内容，深入挖掘快乐的因素。

　　2、游戏与音乐紧密结合。始终把音乐放在重要位置，游戏、音乐、动作、情节都是为了加深儿童对音乐的感受与体验。

　　3、创设情境。我运用多媒体课件创设了一个与歌曲相配合的情境，加深了孩子们对歌曲情境的体会。方法生动，简洁。

　　4、激励创新。在教学中，我重视学生的表现力和创造能力。鼓励学生主动参与音乐、体验音乐，这种学习方式不但使知识掌握得更牢固，还使他们获得快乐，并享受了成功的欢愉。

　　三、说学法

　　根据小学低年级学生好玩、好动、好奇、好胜的特点。在学习中，我注意去引导和激励学生通过音乐游戏，律动，歌表演等一系列活动，使他们始终保持浓厚的学习兴趣及注意力。调动学生积极主动性，充分体现了老师为主导，学生为主体的`地位。

　　四、教学过程

　　1、听音乐进教室伴随《世上只有妈妈好》旋律进教室。学生根据音乐力度的变化，走出强、弱(重步，轻步走)。

　　2、新课导入

　　(1)、出示图片及播放歌曲《小乌鸦爱妈妈》。(依据歌曲中出现的事物，我运用多媒体创设图片与歌曲相配合的情境。图片一：在美丽的树林里，有一只小乌鸦在野菊花周围飞来飞去，它不是在玩耍，而是在寻找食物。图片二：树林里有一只老乌鸦躺在树杈上的鸟窝里，小乌鸦坐在乌鸦妈妈身边，嘴里叼着虫子，一口一口喂着妈妈。)当学生观看图片，聆听音乐之后，师问：这首歌曲的主人公是谁?讲了一个什么的故事?听了这首歌后有什么感想?

　　(2)出示课题及歌词，集体有感情的朗读。

　　(3)教师再次播放歌曲《小乌鸦爱妈妈》。

　　(4)教师范唱。教师有表情地演唱歌曲，学生倾听感受歌曲情感。

　　(5)学生学唱歌曲。(教师启发学生用亲切，优美的声音演唱。根据不同情况，教师应有提示或示范，可以逐步加入拍手演唱)。

　　(6)、组织学生以“爱妈妈”为题，谈谈对妈妈的感情。如：帮妈妈做家务，爱惜妈妈的劳动成果，体谅妈妈的辛苦。

　　(7)、学生在学会歌曲的基础上看图自编动作，进行歌表演

　　3、课堂小结

　　五、看图自编动作，进行歌表演。

　　提示：一人演圈内的乌鸦妈妈，一人演小乌鸦，它在圈外自由地飞来飞去，寻找食物。五至八人组成圆圈似鸟窝，集体伴唱。让学生自编动作，进行歌表演，可以提供学生感受、表现、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动中。在歌表演中，教师给每个学生表演的机会，这样可以使每个学生亲身去感受去体验，使他们获得快乐！

音乐说课稿篇3

尊敬的评委老师，亲爱的同学们：

　　大家好！

　　我是x号选手。我说课的课题是《雪绒花》。我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学的重点与难点、教学方法与学法指导、教具准备、板书设计、教学过程这几个方面进行阐述。

　　一、说教材

　　我将从说教材地位与作用、说教学目标、说教学重难点三个方面进行。首先，教材的地位与作用：本课是人音版七年级第十四册用书中第六单元的内容，知识结构相对独立。

　　1、《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲，随着电影的热播，它逐渐成为全世界人民喜爱的歌曲之一。

　　2、歌曲为四三拍，中速,带再现的单二部曲式结构。格调优美恬静，歌曲没有太大的起伏，通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人对家乡的思念和祝福。

　　其次，教学目标。根据本节课的教学内容结合当代中学生自身发展的特点本着面向全体学生注重因材施教的原则，我设计了以下三维教学目标：

　　1.知识与能力目标：让学生正确掌握节奏、完整演唱《雪绒花》

　　2.过程与方法目标：通过教学过程，引导学生思考插曲音乐对电影的作用。

　　3.情感态度价值观目标：引导学生对电影题材音乐产生及热爱祖国的情感。

　　最后，把本节课的教学重点设为：

　　1、本节课的教学重点设置为有感情的演唱《雪绒花》（理由是：初中阶段是个人身心发展的关键阶段，培养学生对歌曲情绪的把握及情感的体验对学生身心发展有着至关重要的意义。因此我把引导学生了解和正确把握歌曲情感作为本课的教学重点。）

　　2、教学难点：八分休止符节奏地掌握。（理由是：当今社会提倡学生个性发展，

　　发散思维创舞蹈编动作是可以激发学生的学习兴趣并是学生参与到音乐中来以此加强他们对三拍子音乐的理解，可拓展空间很大，提倡学生践行这一原则，具有重要的现实意义，故将此作为难点。）

　　二、说学情

　　七年级的学生已经具备了一定的音乐基础知识及试唱的能力，独立自主的观念增强，所以在我的课堂上我将培养他们主动参与、乐于探究交流与合作的意识，让学生逐步拥有自主学习的能力。另外七年级的学生正处于变声期要提醒他们保护自己的嗓子。在实习过程中我发现初中生喜欢流行音乐不喜欢课本上的音乐，因此在课上要着重注意引导学生产生兴趣。

　　三、说教学方法与学法指导

　　教学方法：

　　本节课的教学主要采用多媒体教学手段，辅之以传统教学方法。通过设置情境、教具展示、视频导入等激发学生兴趣，提高学生学习的积极性和主动性。

　　教学有法，教无定法。为了突出重点、攻克难点，顺利达成教学目标，依据新的课程理念、素质教育的要求与学生的实际情况，我主要采用以下教学方法：

　　1、情境教学法：

　　设置情境，并且运用多媒体教学手段，实现直观教学、兴趣教学，提高学生参与课堂教学的积极性。

　　2、讲授式教学法

　　通过讲授式教学，让学生比较清晰的了解本节课的教学重点及难点，对歌曲有一个全面且彻底的把握。使教学活动有计划有目的的进行。

　　3、讨论式教学法

　　围绕重点难点，让学生讨论，以深化认识，更新观念，提高能力。

　　学法指导：

　　依据学生实际与教材内容，我将指导学生采用以下方法学习：

　　1、自我发现学习法。启发学生通过水果分割类推节奏的规律。

　　2、现身体验学习法。在教学过程中，要求学生参与各种课堂活动通过切身体验掌握节奏规律。

　　3、合作探究学习法：通过同学们合作探究，充分发挥集体智慧，培养学生合作

　　意识，让学生在合作中探究，在探究中成长。

　　四、说教学过程

　　为有效的运用各种教学手段和方法，并使之与学法有机结合，较好的突出重点，突破难点，实现教学目标，我设计了以下几个教学环节：（一）实物导入，激发兴趣（二）聆听全曲，感受旋律（三）新课探究，参与实践（四）知识拓展，回顾全曲

　　在开始教学前我将学生的作为设计成圆形，学生是圆周而我是圆的圆心，这样有利于我和同学们之间进行眼神的互动及情感的交流。

　　（一）实物导入，激发兴趣

　　1、通过播放《音乐之声》中的一段插曲《雪绒花》。以此勾起学生对《音乐之声》电影的回忆。温馨的场景、熟悉的旋律，同学们一定会被上校对孩子们博大而深情的爱而感动。这大大激发他们学习《雪绒花》的强烈兴趣。

　　2、接着我通过苹果的排列、分割与组合来讲述今天的教学难点八分休止符的掌握。我是这样教的：首先，把三个苹果排列整齐让同学们跟着老师拍手示意节拍“哒哒哒”引出四三拍的节奏型。然后，把前面两个苹果平均切成四半，让同学们思考怎样拍手示意节拍“哒哒哒哒哒”由此引出八分音符的节奏。最后，把其中两半苹果抽出让同学们再次思考节拍“哒空空哒哒”引出八分休止符的节奏。

　　（设计理由）：采用情境教学法与实物演示教学法，利用视频导入和水果分割直观的讲述本节课的教学难点内容。激发学生的学习《雪绒花》的兴趣，让他们能够尽快的把注意力从课外转回到课堂。

　　（二）聆听全曲，感受旋律

　　对于第二板块的学习我会通过提问的方式引导学生，使他们在聆听歌曲的时候能够最大限度的集中注意力，两遍音乐的播放也让学生初步的把握歌曲旋律。为后面的学习奠定基础。

　　（三）新课探究，参与实践

　　学唱歌曲是本节课的重点所在，对于这一部分的学习我将采用教师示范、自身体验、媒体演示等多种教学策略以达到把握重点攻克难点的教学目标。

　　环节一：学唱歌曲

　　本课歌曲的教学共有 “节奏”和“旋律”两部分重要内容组成，对于“三拍子节奏”的教学我是这样设计的：

　　首先，通过一组动作“跑走走”的展示，让学生深刻体会三拍子的律动特点及强弱关系，然后设计一组小律动“拍手——拍肩——拍肩”，让学生根据律动读歌词。律动是一种让学生全身心投入到音乐之中的审美体验活动，通过律动培养与发展学生对音乐的感受力和表现能力。

　　其次，对于旋律部分的学习，我将采用以下几个步奏，让学生轻声视简谱演唱课件出示的歌曲旋律；然后把学生分成若干个小组通过小组讨论、组员互评、自评等教学策略使学生初步掌握歌曲旋律。最后我在用钢琴伴奏把同学们唱的不准的音纠正过来。通过自主学习、合作探究、交流与合作来增强学生的'团队合作意识及自学能力。

　　这是学生已经熟悉了歌词和节奏，对旋律也有了整体的把握，我设计了“学生跟唱—师生轮唱—分组轮唱”这几个活动环节，使学生循序渐进的完整演唱《雪绒花》。

　　我的设计意图是：这是本课的重点内容。先让学生学习律动感受三拍子节奏的魅力，然后再通过自主视唱、合作交流使学生更深刻的掌握歌曲旋律。钢琴的完整演奏表现歌曲的美感，丰富了审美体验。让学生在听、读、唱、动等情感体验活动中感受音乐、欣赏音乐和表现音乐。

　　环节二：情感表达

　　对于情感的把握我采用创设情境的方法启发学生感受主人公演唱歌曲表达的感情色彩。首先，我会播放一段视频在播放视频之前我会提出一个问题“请同学们比较一下主人公上校在第二次演唱雪绒花的时候表达了什么不同的情感？”非常明显，上校在第二次演唱雪绒花的时候面临着离开家乡离开祖国的悲痛时刻。同学们很容易的感受歌曲表达的悲伤。

　　接下来我会利用朗读法来再次激起同学们的情绪，“请同学们跟着老师把上校在唱歌之前对台下人们说的一段话有感情朗读一遍！”

　　奥地利的同胞们，也需要很久，我再也不会见到你们，现在我想为你们唱一首歌一首爱之歌，但愿我们都不要让这份爱熄灭！（放音乐）随着旋律的流淌我会这样对同学们说，同学们这份感情永远也不会消逝，就像是时时刻刻开放在人们心中的雪绒花他永远开在热爱祖国人们的心中。

　　此时此刻同学们的情绪已经被我调动起来了，我用钢琴前奏把他们带入意境让同学们再次有感情的演唱《雪绒花》。

　　（四）知识拓展，回顾全曲

　　在教学的尾声我采用分组讨论的形式让同学们思考插曲音乐在电影中的作用，启发学生关注电影音乐，关注生活，热爱音乐，享受音乐。

　　设计意图：这是本课情感态度价值观目标的拓展。通过课堂上分组讨论的活动，潜移默化地培养学生独立思考能力，自主学习能力和语言组织的能力。

　　（五）说课后作业

　　课上的时间是短暂的但是不能让同学们对电影题材音乐的喜爱戛然而止，为此我布置了课后作业1、背唱《雪绒花》2、欣赏《音乐之声》中的其他插曲。

　　（六）说板书设计

　　精心设计的板书，是教学注意内容的系统再现。不仅能使学生一目了然的了解本节课的教学重点也是同学们课下复习的重要手段。以上是我的板书设计。我的说课到此结束请各位评委老师批评指正!

音乐说课稿篇4

　　一、定题材，即教学内容。

　　因为这次是自组教材，所以具有很大的灵活性。同时一定要结合新课程标准，起点要高，内容要新，方法要活，也就意味着取材是非常之难。一开始我构思了很多题目，挖空心思想。如："20xx——音乐感想""感悟’对歌’""《彩色的中国》""变拍子""模拟’宋祖英’""山谷钟声""黄土魂""旋律与伴奏""土风舞""音乐与诗歌""非洲的灵感"。好，这个题目不错，于是，我就定了"非洲的灵感"这个题目，这下选择的范围缩小了，但后来想想还是不对劲，究竟搞什么内容好呢，于是又开始想了：感受音乐，感受爵士音乐，感受黑人音乐，感受非洲音乐，好，就定了吧！

　　题材定了，那具体内容呢，总要有个教学平台吧，接着想。非洲音乐的节奏很有特点，于是就开始想这方面的内容：打听想——一起打模拟再创打。非洲音乐的声音很有特点，于是就想了唱的方面的内容，光唱可不行，得有个声部：分声部想，练合声部唱，表现。非洲音乐的舞很有特点，于是稍微点缀一下，让学生来感受感受。

　　二、抓细抓落实，即教学目标。

　　1、抓住特色节奏，组成二部训练，突出非洲（爵士）特色。（举例典型节奏）

　　2、用韵母模拟非洲的原始歌唱，用合唱表现特色情景。（举例）

　　3、模拟特色律动，与合唱一起表现，感受非洲音乐。

　　三、突出既新又实，即教学理念。

　　1、自组教材，灵活运用。

　　2、取材新颖，富有特色。

　　3、层次分明，训练到位。

　　四、教学过程，方法。

　　1、先让学生感受音乐，看第一幅图（好不容易找到的），听特色音乐，师生一起打拍，营造氛围。

　　2、猜东西：今天老师要让大家猜一样东西，让生猜。敲敲声音，再猜。让生敲敲，再猜。给出答案。听师打，引出非洲打击乐：接下去请你闭上眼睛，你听，听到了什么，想到了什么看谁想象力最丰富。（非洲黑人在打鼓，桶当鼓）。打节奏：感受，让生来打，一起拍手，拍凳。还会怎么打——请你来试试看——一起打打看。这里的特色节奏是什么（切分，前十六分）。分声部打——合打——力度变化打（模拟情景）。欣赏非洲黑人打节奏的演出——点图片和音乐，再点课题。

　　3、练。分声部听，请生想：请听老师弹的这段旋律，你觉得非洲黑人在干什么或者想到了什么分声部模唱（用气，及声音控制，模拟情景的辅导）。合唱，力度变化的训练。点出谱（小组研究）。再唱谱，唱韵母。给学生训练吧！

　　4、唱动结合。非洲黑人在一起还会做那些与音乐有关的情景（请生随意讲，取典型，可做的动作，一起简单地动）。点非洲舞蹈和音乐，感受。5，总结下课。非洲人能歌善舞，热情奔放。现代的爵士音乐最早也是起源于非洲音乐。点图片和音乐，感受，下课，师生再见，打拍出室。

　　五、为什么这样教呢。

　　（一）考虑到"三情"：

　　1、情景。

　　创设音乐教学情境，培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意，当学生进入一中特殊环境面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生，这就是这堂课需要的一个特殊的教学情景，有了这样的教学情景，学生的注意力肯定很集中，注意力全部集中这对我这堂课的效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。

　　2、情趣。

　　我们一定要做到变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。

　　3、情感。

　　即音乐教学"情感化"，音乐是情感的艺术。音乐能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，提高他们的审美能力。

　　（二）考虑到"创造性"。

　　谈到创造性，首先要谈创造性思维有了创造性的思维，才有创造性的举动。这堂课里的每个教学内容都是自己挖空心思创作出来的，很难的。然后通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智。

　　（三）考虑到"参与，愉悦"。

　　首先，提供给学生感受音乐，表现音乐，创造音乐的开放的空间，使学生主动参与到音乐实践活动之中，从而获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。这中间第一要做到：人人参与，且有动有静，动静结合；第二要做到：有张有弛，且有主动有促动，主动与促动相结合。然后，愉悦的音乐课堂，就是要营造一个轻松愉悦的环境，确保学生有一个好心情，好情绪，从而使学生精神饱满，兴趣浓厚，把自主探索和体验生命本体的最佳状态激发出来。才能永远保持好奇心，求知欲，敏锐的观察力和丰富想象力，敢说，敢唱，敢演，敢想，解放被束缚的思维，无所拘束地在音乐天地中进行畅想与联想。

　　（四）考虑到"活"起来。

　　要让学生喜欢上音乐课，就必须打破死气沉沉的局面，让音乐课"活"起来，使歌活，心活，情活，动作活，人更活。让"活"字贯穿于教学的每个环节中。我们要会让简单的一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼，节奏紧凑。让课堂的信息容量比较充实。充实的'容量有利于创造热烈活泼的课堂气氛。让每个学生的注意力，思维，记忆保持高度的积极性，让学生有得唱，有得动，有得听，有得看，有得创，有情感的发泄等，课堂才能真正"活"起来。让歌唱激活心灵的窗口，让律动促活课堂气氛，让多媒体诱活感官，让情感唤活心弦，产生共振同时注意活而不乱，收放自如。音乐课堂并非一味追求活，求活不求质。假若整节课让学生蹦蹦跳跳，敲敲打打，老师的调控和指导又不到位，课堂就会乱哄哄的，没什么章法。学生则会感觉乏味，烦躁。调皮的学生就会乘机捣乱，进而影响到教学。我们要注意动静结合，有张有弛。放得开，收得回。蹦蹦跳跳这种活动要，但不能太多。师生间的问答，交流，思考，互动是中层次的活。这种活动能充分调动起学生身体的多种感官参与，动中有静，静中有动，能使学生的注意力和学习保持着积极的状态。这种方法要常用。最好的活就是通过教师的语言，情景创设，情感体验等引发学生心潮澎湃，浮想联翩的心动。心动是创造力最好的源泉和动力。这三种层次的活动如能在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。

音乐说课稿篇5

　　尊敬的各位评委，大家好！

　　今天我说课的课题是《五月的夜晚》，这是一篇歌曲教学课。本节课我主要从说教材、说教法、说学法、说教学过程等四个方面进行说课。希望我能将给大家带来一堂丰富多彩的音乐课。

　　一、说教材

　　首先是说教材，这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。

　　1．教材分析

　　今天我所选用的教材是江苏少儿出版社小学音乐教材四年级下册第四单元的《五月的夜晚》。它是一首匈牙利民歌，音调纯朴简洁、旋律起伏委婉，颇具特点，歌曲表达了对春天的赞美和热爱。

　　2．教学目标

　　根据教材的特点和四年级小学生的年龄特征和心理特点，本课的教学目标我是这样来设置的。

　　1、培养学生保持对音乐学习的兴趣，培养乐观的态度和友爱的精神。

　　2、指导学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地演唱歌曲《五月的夜晚》，并乐于参与到音乐活动和即兴创造活动当中。

　　基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重点和难点。

　　3．本课的教学重点是：学习用柔和而具有弹性的声音演唱歌曲

　　4．本课的难点是：掌握歌曲节奏（切分节奏、小附点等）

　　为了讲清教材的重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈。

　　二、说教法

　　教学有法，但无定法。考虑到四年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，为学生创设了一系列优美的情境，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

　　基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：

　　1. 直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效率。

　　2. 活动探究法：引导学生通过创设情境等活动形式来获取知识，以学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥。

　　3. 集体讨论法：只对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。

　　三、说学法

　　我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。

　　这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法、总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。

　　最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。

　　四、说教学过程

　　本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：

　　创设情境导入音乐课堂——学唱歌曲——歌曲处理——创编活动——拓展延伸

　　下面，我将分别来介绍这五个环节：

　　（一）律动表演，导入音乐课堂）

　　俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉神秘、欢乐的`气氛，我让学生在欣赏图片并伴随音乐来调动学生的积极性，引领学生步入音乐的殿堂。

　　（二）学唱歌曲

　　这是本节课的主要内容，这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生分句模唱等方法来引导学生学习新歌。

　　1、借用多媒体，播放歌曲《五月的夜晚》先请同学们听一听这首歌，在听的时候思考两个问题：这首歌是什么情绪？给你留下什么印象？

　　2、介绍作者，让学生初步了解作者的信息李斯特著名的匈牙利作曲家、钢琴家、

　　让学生对其有初步的了解。

　　3、教师完整地范唱歌曲，指导学生听辨出歌曲中（切分节奏、休止符）的位置，感受歌曲（天真活泼）的情绪。

　　4、学生交流，初步熟悉歌曲

　　5、跟钢琴演唱2-3遍，教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求：（1）速度不宜过快，学生用中速跟琴演唱（2）声音自然统一气息通畅，避免让学生用喊叫的声音演唱，注意保护嗓音。

　　6、难点的解决：（1）歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。

　　解决方案：可以通过用手击拍以及画强弱箭头图的方法，解决附点节奏和小切分节奏音型。

　　（三）歌曲处理

　　歌曲处理的方面我首先请学生根据歌曲的情绪，试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在合适的地方，尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面，分组讨论对歌曲的处理意见。

　　然后，采用领唱与齐唱的演唱形式，有感情、完整的演唱歌曲。

　　（四）创编活动

　　在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，将全班同学分为两个表演组，一个是合唱组一个是舞蹈组，每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演，在合作中培养同学们团结协作的精神。

　　（五）拓展延伸

　　这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识，拓宽学生的文化视野，提高学生的人文素养。

　　在这节课的最后，我采用了归纳式的结尾，请学生说说《五月的夜晚》的歌曲反映了怎样的生活情趣？请大家用自己的话说说对歌曲的理解？最后师生在《五月的夜晚》的愉快声中的结束本课。

音乐说课稿篇6

　　课题：非洲歌舞音乐

　　课型： 欣赏课

　　教学理念：

　　音乐是听觉的艺术。所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力，并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。本课的教学设计中，考虑了以下几方面：

　　1、高中音乐新课程是人文学科的重要领域，其目标之一便是培养学生的人文精神。在音乐教学中有机地融入人文化元素，有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。

　　2、音乐课堂教学应注重学生的情感体验，让学生充分参与音乐教学实践活动。同时注重培养学生的音乐创造能力，音乐学习的本身是创造。

　　3、在新一轮的课程改革中，特别重视学生实践能力的培养，如何合理的设计学生律动及创作活动，让鉴赏课不单一不枯燥，同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间。

　　教学目标：

　　1、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，了解鼓在非洲音乐中的重要地位。

　　2、通过欣赏和体验，理解非洲音乐文化独特的魄力及神秘的宗教色彩。

　　3、了解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。培养学生以正确的态度理解世界多元化音乐。

　　教具准备：鼓、课件、音响设备。

　　教学过程：

　　一、导入

　　1、欣赏音乐《绿色的非洲》片段。

　　2、讨论：（1）、这段音乐最打动你的是什么？

　　（2）、谈一谈：心目中的非洲音乐。

　　设计意图：以听赏非洲黑人的鼓乐创设课堂教学情境，走进非洲音乐。非洲音乐那丰富、多变的节奏；自然、古朴的旋律；清脆、重叠的鼓乐无不吸引着学生的欣赏的热情和学习兴趣。

　　二、走进非洲音乐

　　（一）、非洲音乐———鼓

　　1、欣赏非洲歌舞音乐《非洲赞歌》片段

　　（1）、讨论：这段音乐中最主要的伴奏乐器中什么？

　　（2）、认识非洲鼓：课件一：展示各种非洲鼓，了解非洲鼓的丰富的形状特点。

　　课件二：展示非洲鼓的各种演奏姿势和音响特点。非洲人持鼓的方式很多样，击鼓的手法也很多，从而奏出不同的音响和效果。

　　（3）完整欣赏《非洲赞歌》，学生任选一种敲鼓的动作与姿势跟随音乐的节奏模拟鼓声。

　　2、教师总结：鼓是非洲普遍流行的乐器，被称为非洲传统音乐之魂。鼓在非洲有多种多样的功能和用途。除了用于音乐外，有时还是民族、部落或宗教的象征，或者用来传递各种信息。在非洲，鼓既是音乐又是语言。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器无法比得上的。

　　设计意图：通过听一听、看一看、动一动等教学环节的设计，让学生了解非洲鼓的特点及简单的演奏手法。同时使学生理解鼓在非洲音乐中的重要作用与地位。同时在非洲民族民间舞蹈中，学生还体验了非洲人民优美、古朴的舞姿；奇异的装扮和色彩，反复、呼应的吟唱方式。充分感受了非洲歌舞强烈的音乐震撼力。

　　（二）、非洲音乐————节奏

　　1、欣赏非洲音乐《鼓舞》。引导学生跟随音乐体验节奏特点。

　　（1）、讨论：你能模仿出这段音乐中出现最多的几组节奏吗？。

　　（2）、请几位同学用鼓敲出音乐《鼓舞》的典型节奏。

　　（3）、教师总结非洲音乐的节奏特点及典型的节奏型。并以课件展示节奏型。

　　2、节奏模仿：学习几组典型的非洲音乐节奏。

　　设计意图：通过聆听、模仿等体验活动，让学生能亲身体验非洲音乐复杂多变的节奏特点，认识和理解非洲音乐独特的魅力。

　　（三）、非洲音乐————神秘的宗教色彩

　　1、欣赏非洲歌舞《凯特舞》。

　　（1）、讨论：画面中人们歌与舞仅仅是为了娱乐吗？从这段歌舞中，你能体会出人们内心怎样的情感？

　　（2）、讨论：在非洲，音乐除了娱乐，还具有哪些功能？

　　2、学生交流对非洲音乐社会性的理解，认识和理解非洲音乐神秘的宗教色彩。

　　3、学唱主题旋律。引导学生以一人领唱众人和的呼应歌唱形式，感受非洲音乐的歌唱特点体会非洲人民朴实无华、没有旋律的起伏，只有崇敬自然的反复音节的吟唱风格。

　　4、教师总结：音乐不仅仅有娱乐性，还有其社会性与宗教性，这一特点在非洲音乐中尤其突出。在非洲，人们认为音乐不仅能赞颂人，还可以赞颂神，不仅能驱魔祛病，还能通灵祭神。人们常常跳着奇异的舞蹈，哼唱着古朴的旋律共同进行部族的的情感交流与祭礼活动。

　　设计意图：通过非洲歌与舞的欣赏，使学生能理解非洲音乐神秘的宗教色彩，感受音乐摄人心魄的震撼力和感染力。同时通过简单反复的旋律模唱，让学生体会非洲音乐的旋律特点。

　　（四）、非洲音乐————情境模拟

　　1、活动安排：把学生分成四小组。每一组分置二只鼓，让学生在5分钟内创编出心目中的非洲音乐和音乐场景，创编可以是非洲节奏的模拟，也可是非洲舞蹈的表演，还可以是非洲的生活情境的某一片段。要求：有鼓声。

　　2、创编表演：请每一组同学各自表演创编的`非洲音乐，并请其他同学们评一评他们表现了非洲音乐的什么特点。

　　设计意图：改变高中音乐课单一的欣赏与分析，开展学生的音乐创作与律动活动，调动学生参与教学活动的积极性。同时引导学生把认知行为内化为基础技能实践活动。学生的律动与创编丰富了教学内容，同时培养学生的音乐表现能力。

　　三、非洲音乐与世界音乐

　　（一）、非洲音乐与踢踏舞

　　1、欣赏踢踏舞片段。

　　2、讨论：这种舞蹈最打动你的是什么？它借鉴了非洲音乐的哪些特点？

　　3、介绍踢踏舞：上一世纪二十年代是非洲黑人奴隶把各自的民间舞蹈带到了美国这块移民大陆上，这些民间舞蹈逐步融合形成了新的舞蹈形式——踢踏舞。踢踏舞受黑人传统吉鼓节奏的影响，音乐节奏丰富多变、舞蹈带有很强的即兴性、自娱性，开放性和挑战性。

　　（二）、非洲音乐与爵士音乐。

　　1、欣赏爵士音乐《空虚布鲁斯》

　　2、请学生描述所了解的爵士音乐。

　　3：讨论：爵士音乐与非洲音乐的共同特点。

　　（三）、课后探究：

　　1、除了踢踏舞和爵士音乐，你还了解哪些音乐形式受非洲音乐的影响？

　　2、新时代的非洲音乐：请学生用课余的时间了解新时代的非洲音乐延续了传统非洲音乐的哪些风格及特点？

　　设计意图：引导学生以开放的心态，正确审视非洲音乐的文化价值，同时通过欣赏和分析使学生理解、尊重并热爱非洲音乐文化，开阔学生的欣赏视野。

　　四、小结部分

　　教师语：非洲音乐是最朴实无华，最真纯的音乐，其丰富多彩和变化多端的节奏，是世界音乐的宝贵资源，人们常说，非洲是节奏的故乡，非洲音乐的节奏带给世界音乐许多灵感。让我们在非洲鼓精彩的表演中结束我们课堂中对非洲音乐的探索，我相信课后每一位同学都会对非洲音乐有更深的认识和探索。

　　背景音乐：非洲鼓乐《绿色的非洲》

　　一．说大纲

　　根据《大纲》要求，音乐教育应当以审美教育为核心。这不仅要完整地体现在新编的音乐教科书中，体现在音乐教师的教育观念中，更要体现在音乐教学的活动中。为实现这一目标，教学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美。

　　二．说教材

　　1、教材分析：本课是为教会学生从美术的角度来欣赏音乐，把旋律中音乐要素如节奏、旋律、音色、速度、力度等与美术中的线条、颜色、形状、明暗等要素相结合，领会音乐与美术之间的共通点，达到艺术上的共鸣。同时，也为第四单元《音诗音画》的教学，做了铺垫。

　　2、教学目标：

　　1）确立美术与音乐相通的教学理念。

　　2）创设音乐与美术相融合的教学情境。

　　3）用音乐与美术互动的教学方法。

　　3教学重点：

　　1）进一步体会不同乐器的音色及表现力。

　　2）能用线条表达出旋律的走向，旋律的起伏状态。

　　3）能够通过颜色加线条的方法表现出音乐作品的情绪。

　　4）为名画配上合适的音乐，真正体会同类艺术作品的联系。

　　三．说学法

　　学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”音乐的旋律、节奏、情绪、乐器音色等要素，通过不同的线条、颜色、形状等美术手段来表现音乐，从而认识到音乐与美术的内在联系。

　　四、说教法

　　1）视觉图象法：在平常的音乐教学中，“听”是放在第一位的，对乐器的辨别也是通过听觉。为了引导学生建立音乐与美术的联系，我通过鲜明的动物形象来表现不同的乐器。使得乐器音色，在表现形式上更具实体性。使本来抽象的内容变得具体形象化。

　　2）联想法：通过线条的形态表现，展现音乐旋律的走向。感受两者间的联系，充分发挥想象力。

　　3）对比欣赏法：在辨别是否是同类绘画作品时，把不同作者的作品放在一起让学生欣赏，并请他们从中找出同类的作品。主要是从色彩、表现技法、构图等方面进行对比，将绘画作品和音乐作品的特点挂起钩来，体会同类的艺术作品的共同特点。

　　4）讲授法：在为绘画作品分类时，要为学生适当讲解作品的背景、表现技法等专业知识。在教学中还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性等方法。充分运用多媒体教学手段，尽量让学生体验到音乐的意境，从线条、颜色、形状等美术手段上直观的“看”到音乐，体会音乐作品的情绪。

音乐说课稿篇7

　　各位评委老师好，我是机关小学音乐老师，我今天说课的题目是，我将从教材、教法、学法、教学过程几个方面来对本课的教学进行说明。

　　根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：

　　1.通过教学及欣赏并演唱歌曲来培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。

　　2.在音乐课的学习中培养学生对艺术的想象和创造力。

　　一、说教材

　　（一）教材分析

　　歌曲《》选自出版社年级册单元，为1课

　　时，歌曲为拍，＿＿调，音域为，整首歌曲以贯穿其中，主要描述了情感。

　　（二）学情分析

　　（）年级的学生已经具有初步的音乐审美、感知能力，对音乐的

　　学习大多建立在兴趣的基础上，所以本课从创设情境入手，激发兴趣，

　　接着辅助，进行小组合作，探究，上台表演层层深入。该学段的孩子在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。

　　（三）教学目标

　　根据新课程标准的要求，同时针对学生的心理特点和认知水平，

　　结合我对教材的理解与分析，我将本节课的教学目标确定为：

　　1、知识与技能目标：能用/情绪）演唱歌曲。

　　2、过程与方法目标：通过歌曲演唱，深入了解歌曲的风格和内容。

　　3、情感态度与价值观目标：通过学习歌曲，（明白什么道理/喜欢此类风格乐曲）。

　　（四）说教学重点和难点

　　根据课程内容和学生的实际水平，我认为本课的重点和难点为：

　　重点：（有感情的演唱歌曲/学习用轻松愉快的情绪、柔和而富有弹性的声音演唱歌曲/培养学生创造性的表现歌曲/用轻巧有弹性的声音演唱歌曲。）

　　难点：（掌握歌曲节奏/感受歌曲基本情绪、风格、特点，表现歌曲内容/处理好某一乐句/用各种方式为歌曲伴奏。）

　　二、说教法学法

　　教学有法，但无定法。考虑到年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，活动探究法，启发教学法，范唱法，学科整合法激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

　　我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生通过：小组合作法、自主探究法、总结反思法，主动参与到学习中去。

　　最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。

　　三、说教学过程

　　本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：律动表演导入音乐课堂——学唱歌曲——歌曲处理——创编活动——拓展延伸

　　下面，我将分别来介绍这五个环节：

　　（一）律动表演，导入音乐课堂（2-3分钟）

　　俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛，这里我运用了直观演示法、准备了多媒体影像资料，让学生在《》的音乐中做律动进入教室，通过在律动来调动学生的积极性，并在大屏幕上直观演示歌曲视频，提高学生对这节音乐课的兴趣。

　　（二）学唱歌（占时25分钟）

　　首先进行发声练习（占时2分钟）

　　先进性2-3条发声练习，目的是让学生调整气息，声音做到自然统一，为后面的.学习歌曲做好前提准备。（教师范唱，学生跟唱）

　　然后分三步进行学习唱歌这一环节。

　　第一步：由教师完整地范唱歌曲。让学生初步感受歌曲。

　　第二步：学生学唱。了解歌曲的内容及节奏。

　　首先学生自学，读歌词，感受整体歌词情境。

　　接着，同桌合作，相互交流。说一说你了解了歌曲的什么内容，歌曲的情绪是怎样的，抒发了怎样的艺术情感。重点让他们讨论歌曲的节奏。在此期间我会在座位间巡视，了解他们的讨论情况。

　　然后：我针对以上讨论内容进行集中的指导与纠正。

　　这一环节体现出了“自主学习探究”的思路。

　　也体现出了“学生是主体，教师是主导”的教学理念。

　　最后跟学生钢琴演唱2-3遍，教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求：

　　（1）速度不宜过快，（2）声音自然统一、气息通畅。

　　第三步难点的解决：（1）歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。解决方案：1、让节奏感强，乐感好的孩子先到讲台前面来做示范。（学生教学生）。2、通过用手击拍以及画强弱箭头图的方法，解决附点节奏和小切分节奏音型。

　　（三）歌曲再处理（占时10分钟）

　　在掌握整首歌曲节奏后进行歌曲处理

　　有感情的歌声，才是最美的歌声。

　　a.请学生根据歌曲的情绪，试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在合适的地方，尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面，分组讨论对歌曲的处理意见。（集体讨论法）

　　b. 采用领唱、齐唱和男女生对唱或者比赛的演唱形式，有感情、完整的演唱歌曲。

　　（四）创编活动（5分钟）

　　当今社会需要人才的一个重要标准就是“创新能力”，我们基础教育就应该在日常的教学活动中着力培养孩子们的“创新能力，创新精神”。我经常会在新授课中去专门设计这一环节（结合主题，创编舞蹈、小组唱、课堂剧等）

　　在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，将全班同学分为两个表演组，一个是合唱组一个是舞蹈组，每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演，在合作中培养同学们团结协作的精神。（活动探究法）

　　（五）拓展延伸（3-5分钟）

　　在拓展延伸这个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。（学科整合，思想品德教育）

　　在机关小学我担任了少先队工作，在少先大队这一年里，我发现，丰富多彩的活动和班队会的开展对孩子们的身心成长有着极大的积极作用。结合这首歌曲的情感（感恩、爱国、团结、热爱环境等）开展一次主题班队会。

　　课堂最后进行评价1：在本堂课学习后的收获（各方面收获）,

　　2、互相评价（师生评价，生生评价）

　　我衷心的希望，通过这样的设计，能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术，成为孩子们真正的朋友，让孩子们打心眼里喜爱音乐课。

　　我的说课到此结束，敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家！

音乐说课稿篇8

　　(一) 设计意图：

　　本活动意在通过师幼互动，运用形象生动的音乐图谱，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿积极性、主动性和创造性，使幼儿愉快地投入到整个活动中。这首歌的旋律生动活泼、节奏感强，内容浅显生动，是幼儿学习演唱歌曲的好教材。

　　(二)说活动目标：

　　当代教育论认为教育过程就是师生交往积极互动，共同发展的过程。师幼互动是本活动的教法学法的最大特点，一方面，幼儿是音乐活动的探索者、学习者和创造者。另一方面，教师是幼儿主动学习的引导者、支持者与促进者，也是幼儿音乐表现和艺术创造活动的发现者、欣赏者、学习者。教师自觉不自觉地把暗含的期望传递给幼儿，从而有效地激发幼儿音乐学习的动机和探索的兴趣，实现音乐教育对幼儿情感、个性、社会性的发展作用。为此，

　　我为本次活动确定了以下的目标：

　　1、感受歌曲轻松愉快的情趣，初步学习在休止、间奏处控制不唱歌。

　　2、学习在间奏处创编爬山坡的动作，体验边玩边唱的乐趣。

　　(三)说活动重、难点：

　　根据目标，我把活动重点定位于：能在歌曲的休止、间奏处控制不唱歌。

　　活动的难点是：在学会演唱歌曲的基础上尝试在间奏处创编爬山坡的动作。

　　(四)说活动准备：

　　为了使活动呈现趣味性、综合性，更好地服务于本次的活动目标，我作了以下活动准备：

　　1、经验准备：课前开展过游戏活动《小乌龟背东西》，让幼儿有背东西的经验。

　　2、物质准备：歌曲磁带、录音机、自制图谱、乌龟娃娃。

　　3、空间准备：活动前幼儿的位置摆成同字形，以利于幼儿进行表演。

　　(五)说教法：

　　本次活动中我除了以可爱、亲切的形象，饱满的情绪影响孩子外，根据幼儿的学习情况，我运用了游戏法、图谱教学法、提问法等教学方法。

　　游戏法在幼儿学习中起着重要的动力作用。让幼儿在学中玩、玩中学，则不会使幼儿感到枯燥无味，同时让幼儿体验在集体活动中的乐趣。从幼儿认识事物和语言本身的特点来看，在幼儿园音乐教育中贯彻直观性原则非常重要。图谱教学法具有明显的具体形象性特点，它以看形象的图案的形式直接刺激幼儿的视听器官，能使教学由难变易，活动开展更生动活泼，幼儿学习的兴趣更加浓厚。

　　提问法能引导幼儿有目的地、仔细地观察，启发幼儿积极思维。我运用启发性提问让幼儿将已有经验和具体形象的图谱联系在一起，是解决活动重点和难点的有效方法。

　　(六)说学法：

　　遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、说说、动动的轻松气氛中运用体验法、观察法、讨论谈话法等掌握活动的重、难点。

　　心理学指出，凡是人们积极参加体验过的活动，人们会对活动的感觉和内容的印象更为深刻。我让幼儿通过听音乐熟悉了歌曲的旋律，体验快乐的情绪，使活动更为丰富和有趣。观察法是幼儿通过视、听觉感官积极参与活动，通过观看歌曲图谱了解歌曲内容，掌握了相应的节奏。

　　讨论谈话法：在此次活动中我提供许多机会和充足的时间让幼儿在活动中自由、大胆地表达自己的`想法和感受。

　　(七)说活动过程：

　　1、激发兴趣熟悉旋律：以乌龟娃娃做客的形式引入，让幼儿听着歌曲的旋律学小乌龟背东西，看看说说小乌龟背东西怎么样?兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，引发了兴趣，熟悉了歌曲的旋律，就为以下的学习提供良好的基础。

　　2、欣赏歌曲：教师清唱歌曲后提问：你刚才听到歌里唱了什么?小乌龟背了什么东西?心里怎样?来引导幼儿说，幼儿回答后，教师要把句子唱出来。(老师要鼓励幼儿表述完整，并给予积极的肯定。)

　　3、观看图谱：根据图谱学习理解歌词内容，引导幼儿在间奏处不唱歌有节奏做动作。幼儿在学说歌词的时候，配上此句的琴伴奏，让幼儿更熟悉这首歌曲的旋律。

　　4、整首学唱新歌

　　(1)师生齐唱(师用表情手势，引导幼儿唱时注意在间奏处停下来做动作。)

　　(2)用几种不同的演唱方式激发幼儿学唱的兴趣。如：个别领唱集体用单音字伴唱、小组、男女分开唱等。

　　孩子对一种表现方式的兴趣不是非常持久，所以我们可以尝试让孩子用不同唱的形式来学唱

　　歌曲。经我多次实践，这样变化的方式很受孩子欢迎。)

　　6、创编活动：引导幼儿进行创编间奏处的动作，鼓励幼儿大胆地说说自己的动作，并引导幼儿互相学习，促进幼儿创造性思维的发展。

　　7、延伸活动：幼儿到户外边听歌曲边和教师一起玩《小乌龟背东西》游戏。

　　活动的延伸是为了孩子再一次巩固所学到的本领，利用游戏结束自然又轻松，可以让整节课推向高潮，令人意犹未尽。

音乐说课稿篇9

　　一、内容简介

　　课文写的是“客人”访问贝多芬的全过程。按照访问的顺序，首先从女佣──贝多芬日常生活的见证人的角度，交代了贝多芬的基本生活状况和目前的精神状态。接着，以一个初次拜访贝多芬的陌生人的眼光，再现了贝多芬的形象。最后，作者让主人公自己开口，坦露他的内心世界。本文以贝多芬对厄运的态度为中心，从外表逐步深入到贝多芬的内心世界，成功地表现出了贝多芬的独特气质和坚强个性。

　　二、教学设想

　　作为“乐圣”，贝多芬的音乐地位和音乐成就无人能及；作为和苦难命运作斗争的代表，贝多芬同样令人崇敬。无论从哪一个方面来说，贝多芬都是一个不平凡的人。而本文的重点是把贝多芬这样一个伟人还原为现实生活中活生生的人，着力表现他内心的痛苦和对不幸命运的顽强抗争。要全面了解贝多芬，仅靠课文远远不够，还需要学生课外收集更多的有关贝多芬的资料，深入了解这位不凡的音乐巨人。所以我把学习主题定为“走近贝多芬”，结合课内外的资料，分别从“聆听他的故事，阅读他的灵魂，感悟他的精神”三个角度去认识贝多芬，解读贝多芬，学习贝多芬。

　　课内准备安排两课时。

　　三、学习目标

　　1、走近贝多芬——聆听他的故事阅读他的灵魂感悟他的精神

　　2、学习本文“以形传神”刻画人物的方法。

　　四、课前准备

　　提早一星期要求学生课外查阅贝多芬的有关资料，获得对贝多芬的整体印象。推荐书本：罗曼。罗兰写的《贝多芬传》、《约翰。克利斯朵夫》，丰子恺的《关于贝多芬》。

　　五、教学流程

　　（一）创设情景，导入新课

　　播放《命运交响曲》。

　　出示幻灯片：耳聋，对平常人是一部分世界的死灭，对音乐家是整个世界的死灭，整个世界死灭了，而贝多芬不曾死！并且他还重造那已经死灭的世界，重造音响的王国，不但为他自己，而且为着人类。这样一种超生和创造的力，只有自然界里那种无名的，原始的力可以相比。（傅雷）一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人。世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界！他用他的苦难来铸成欢乐！（罗曼。罗兰）

　　此时在你耳畔回响的正是音乐巨人贝多芬倾其心血谱写的《命运交响曲》，这首雄壮激越的交响曲唱响天下，曾激励了千千万万的人。除了他的音乐，你还知道他更多的故事吗？你了解他的内心世界吗？今天，就让我们走近贝多芬，聆听他的故事，阅读他的灵魂，感悟他的精神。

　　出示学习目标：走近贝多芬——聆听他的故事阅读他的灵魂感悟他的精神

　　（二）聆听他的故事

　　贝多芬，你知多少？

　　让同学们根据查找到的有关贝多芬的资料进行互相交流，如：生平事迹、音乐成就、逸闻趣事、不幸遭遇等，为后面阅读他的灵魂奠定基础。

　　（三）阅读他的灵魂

　　用“从作者……的描写中，我看到了一个……的音乐巨人？”说一段话。

　　提示：分别从肖像的刻画与语言的描写中去挖掘。

　　1、肖像刻画中重点抓住脸部表情的刻画与服饰的描写。

　　（这些肖像刻画不但从远到近、由上至下进行描写，秩序井然，而且以形传神，表现出了他的生活遭际、个性气质和特有的精神世界：他那“十分陈旧，甚至是不整洁的”衣饰，“拖在衣服后面的”“早已失效了”的助听器，“愁苦”的脸，蓬乱的头发，都在印证着生活的窘迫和苦难的压力。然而，与此同时，他那“仿佛要挑起整个生命的重荷及命运的担子”的宽阔双肩，“有力的大手”，“有一种凝重不可逼视的光”的“深邃的眼睛”，“紧闭的嘴”，都在显示着他对于不幸遭遇不妥协不屈服的`抗争意志。）

　　2、语言描写中重点理解下列语句：

　　（1）、“你们竟敢到兽穴里来抓老狮子毛”你知道贝多芬的想法吗？

　　（提示：从修辞的角度及贝多芬的性格来理解：这是比喻的说法，一般人都以为他很可怕，很难接近，而“客人”“竟然”来拜访他，女佣也未经允许就让客人进门，他对他们的做法感到吃惊）

　　（2）、“一株树也比一个人好……”

　　（提示：一方面指一棵树可以谛听大自然的声音，但他已耳聋，还比不上一棵树；另一方面耳聋后他远离纷争，心灵纯净、安宁，人的心灵还不如树纯净。）

　　（3）、“你可能想到我——一座已倒落了的火山，头颅在熔岩里燃烧，拼命巴望挣扎出来。”你理解它的深层含义吗？

　　（提示：查找贝多芬的相关资料——不幸遭遇来辅助理解：贝多芬把耳聋的自己比作是“倒落的火山”，“熔岩”指他的创作激情，意思是说，正当他对音乐的理解更进一步，创作欲望旺盛之时，遭到耳聋的打击，他不甘心就此放弃他的音乐事业，“拼命”“巴望”表现他与不幸命运作斗争的决心。）

　　（4）、“听我心里的音乐！你不知道我心里的感觉！一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写的音乐！”听出了他心灵的呼唤吗？

　　（提示：听贝多芬的《命运交响曲》深层次的理解他的精神世界及其深刻内涵：贝多芬以他的整个的生命和热情从事音乐创作，音乐在贝多芬的笔下和心里，已经成为生命的象征，而乐队只能奏出有声的音符，却不能完美传达心灵的律动和生命的节奏，即贝多芬的“心里的音乐” ）

　　（四）感悟他的精神

　　用“贝多芬，我想对你说……”句式交流学习心得，说说心中的贝多芬，感受他的精神给自己带来的启悟。

　　（五）拓展延伸